Disney’in Treasure Planet filmi 20 yıl önce Şükran Günü haftasonunda sinemalarda gösterime girdiğinde, retro-fütüristik yelkenli gemiler ve gösterişli aksiyon sahneleri izleyici çekmeyi başaramadı.
Yıldızlararası macera, korkmuş bir genç Jim Hawkins (Joseph Gordon-Levitt), onun sinsi cyborg akıl hocası John Silver (Brian Murray) ve uzaylılardan ve antropomorfik hayvanlardan oluşan bir ekibin uzak bir bölgede zenginlikler bulmak için tehlikeli uzay fenomenleri ve gök cisimleri aracılığıyla takip edilmesini konu alıyor. Konum. Yıldız oyuncu kadrosunda katı kaptan Amelia rolünde Emma Thompson ve konuşan robot BEN rolünde Martin Short da vardı.
Yönetmenler Ron Clements ve Küçük Deniz Kızı ve Aladdin de dahil olmak üzere stüdyonun en başarılı animasyon filmlerinden bazılarının sorumluları John Musker için, Robert Louis Stevenson’ın ufuk açıcı romanı Define Adası’nın uzayda yeniden anlatımı bu önemli vizyona girmesinden önce 17 yıl boyunca oldukça popüler bir fikirdi. 2002.
140 milyon dolarlık bütçesi ve birçok olumsuz yorumuyla uzay macerası, beş günlük tatil hafta sonu boyunca yurt içi gişede sadece 16,7 milyon dolar hasılat yaptı. Analistler, böylesine feci bir mali hayal kırıklığının nedenini belirlemek için mücadele ettiler.
Bazı uzmanlar bunun doymuş bir aile pazarının kurbanı olduğunu düşündüler (“Harry Potter ve Sırlar Odası” ve “Noel Baba 2” hâlâ ekranlardaydı) veya belki de baş belası bir kişiyle yapılan kendini ciddiye alan bir pazarlama kampanyasının kurbanıydı. animasyon kahramanı.
O zamanlar Variety eleştirmeni Andy Klein görselleri “stüdyonun en iyisi” olarak selamladı, ancak “filmin genel çekiciliğinin nadiren ilham veren bir senaryo tarafından baltalanabileceğini” hissetti. Roger Ebert uyarlamaya meraklı değildi ve “korsan gemileri, okyanus fırtınaları ve gerçek balinalar (uzay balinalarının aksine) yeterince heyecan verici” diye yazıyordu.
Diğer uzmanlar bunu, 2000’lerde Titan AE ve 2001’de Atlantis: The Lost Empire’ın tökezleyen bloklarından sonra genç izleyicilerin bilimkurgu türünde animasyona karşı direncinin bir başka kanıtı olarak gördüler. ergenlik öncesi çocuklar – sözde hedef kitle. Hatta ilgililerin çoğu, Disney’in animasyona yaptığı tüm yatırımı yeniden gözden geçirmesi gerektiğini önerecek kadar ileri gitti. (Artık bildiğimiz gibi, stüdyo geri adım atmadı, ancak yirmi yıl sonra 180 milyon dolarlık bilim kurgu destanı Strange World aynı hafta sonu tökezledi ve geçen Şükran Günü’nde sadece 18.6 milyon dolar hasılat elde etti.)
The Projectionist yeni bir ödül sezonu planlıyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmler, kişilikler ve olaylar hakkında rapor veriyor.
Treasure Planet’in sıkıntılı geçmişine rağmen, bu karalanmış fantezi uçuşu, yeniden değerlendirilmeye değer, yeterince takdir edilmeyen çok sayıda başarı içeriyor. Hem teknolojik olarak gelişmiş görselleri hem de kişilerarası çatışmalarının dokunaklılığı, onu 2000’lerin başındaki animasyon takımyıldızında havaya uçmayı hak eden parlak bir anormallik haline getiriyor.
18. yüzyıl tasarımlarının ve fütüristik stilizasyonun çarpıştığı bir dünyada anlatılan bu, çocuktan erkeğe dönüşen genç bir kahramanın hikayesi. Biçim ve anlatımda eski ile yeni arasındaki çizgiyi sürekli aşan Musker ve Clements, edebiyat klasiğini yeni milenyuma ve yıldızların ötesine taşıdı.
Filmi tanımlayan boşluklu öz, arkasındaki işçiliğe de yansır. Teknik yeniliğin bilinmeyen bir zaferi olan Treasure Planet, Disney animasyon filmlerinde 3 boyutlu bilgisayar grafiklerinin kullanımında bir dönüm noktası oldu.
Kıdemli animatör Glen Keane’in John Silver üzerindeki çalışması bu geçişi vurguladı. Korsanın vücudu elle canlandırılırken, biyonik kolu bilgisayarla oluşturulmuş görüntülerle canlandırıldı.
Robot BEN dışındaki karakterlerin çoğu, sanatçıların çarpıcı bir hibrit estetik için ayrıntılı 3 boyutlu ortamlar çizmesine olanak tanıyan “derin tuval” olarak bilinen bir süreçle tasarlanmış, elle çizilmiş ve yerleşik sanal setlerdi.
Ana gemi RLS Legacy’nin (adını Robert Louis Stevenson’dan almıştır) tehlikeli bir süpernovadan geçmek zorunda olduğu sekans, modern araçlar ile eski moda el yapımı animasyonun bu vizyoner kombinasyonunu kullanan birçok örnekten birinin çarpıcı bir örneğidir. hayret Geleneksel olarak canlandırılan denizciler, gezegenler arası patlamalarla dolu aksiyon dolu bir set parçası için gerçekçi bir şekilde işlenmiş ateşli süpernova ile kara deliğe dönüşüyor.
Kapsamlı 2 boyutlu bileşenleri uygulayan son Disney yapımları arasında yer alan Treasure Planet, animasyonun geçmişi ve geleceği arasında kaldı.
2000’lerin başlarında, 3 boyutlu bilgisayar grafik animasyonunun ortaya çıkışı, Oscar ödüllü Shrek ile başarılı olan DreamWorks veya kutulu Blue Sky Studios gibi rakiplerin elle çizilmiş animasyonu yerine maliyet düşürücü bir yaklaşım olarak ortaya çıktı. -ofis Buz Devri’ni vurdu.
“Treasure Planet”, tekrarlanamaz konseptinin yanı sıra, gençlerin boğuştuğu duygu selini meşru gördüğü için birçok gence güçlü bir şekilde hitap eden ergenlik sıkıntılarından da yararlandı. Buradaki kahraman kenarlarda kabaydı.
Yönetmenler, galaksiler arası reşit olma hikayeleri için Hawkins’i güneş enerjisiyle çalışan bir tahtada gökyüzünde sörf yapan, örgülü bir fare kuyruğu olan 15 yaşındaki asi bir çocuğa dönüştürdüler. Çocukken babası onu terk etti ve sevgi dolu ama endişeli annesi ona ulaşamıyor gibi görünüyor. Kendini bulmak ve olgunlaşmak için bu kara kara gönül yarası destansı bir maceraya atılmalıdır.
İlk yayınlandığında, gözlemciler Jim’in bu versiyonunun sevimsiz bir başrol oyuncusu olduğunu düşünmüş olabilirler, ancak onun alışılmadık derecede kahramanca karakterini derinden ilişkilendirilebilir kılan, onun şevkli tavrı, otoriteye meydan okuması ve çekingen savunmasızlığıdır.
Bir müzikal olmasa da Treasure Planet, John Rzeznik’in Hawkins’in terk edilme travmasını ve Silver adlı bir karakterle filizlenen ilişkisini anlatan film için yazılmış bir şarkı olan “I’m Still Here”ın melodisinin dokunaklı bir montajını içeriyor. bu babalık boşluğunu doldur.
Bu sancılı doğrulama arayışı -sizinle ne kadar gurur duyduğunu söyleyecek kusurlu bir rol modele ihtiyaç duyma- Musker ve Clements’in Rob Edwards ile birlikte yazdığı tutku projesinde derin bir duygusal olgunlukla ifade ediliyor.
Treasure Planet, felaketle sonuçlanan tiyatro oyunundan aylar sonra, Disney’i şaşırttığı söylenen bir ödül olan En İyi Animasyon Filmi dalında Oscar adaylığı aldı. Dünya çapındaki brüt 109,5 milyon dolardı. Zamanında ilgisizlikle karşılanması, Disney’in şimdiye kadar ürettiği en silinmez, ezber bozan çabalarından biri için trajik bir sonuçtur.
Bir yetişkin olarak onu ev videosunda keşfedenler tarafından hala hafife alınmasa da tamamen unutulmamış olan film, yeni zirvelere ulaşmak için daha önce yapılanları aşmakla birlikte onurlandırmanın öncü ruhunu somutlaştırıyor.
Hawkins ve uzaylı uyumsuz çetesinin peşinde olduğu şey buydu ve onu hayata geçiren iki uzman hikaye anlatıcısının kaynak materyal, siğil ve her şeyle yaptığı tam olarak buydu.
Yıldızlararası macera, korkmuş bir genç Jim Hawkins (Joseph Gordon-Levitt), onun sinsi cyborg akıl hocası John Silver (Brian Murray) ve uzaylılardan ve antropomorfik hayvanlardan oluşan bir ekibin uzak bir bölgede zenginlikler bulmak için tehlikeli uzay fenomenleri ve gök cisimleri aracılığıyla takip edilmesini konu alıyor. Konum. Yıldız oyuncu kadrosunda katı kaptan Amelia rolünde Emma Thompson ve konuşan robot BEN rolünde Martin Short da vardı.
Yönetmenler Ron Clements ve Küçük Deniz Kızı ve Aladdin de dahil olmak üzere stüdyonun en başarılı animasyon filmlerinden bazılarının sorumluları John Musker için, Robert Louis Stevenson’ın ufuk açıcı romanı Define Adası’nın uzayda yeniden anlatımı bu önemli vizyona girmesinden önce 17 yıl boyunca oldukça popüler bir fikirdi. 2002.
140 milyon dolarlık bütçesi ve birçok olumsuz yorumuyla uzay macerası, beş günlük tatil hafta sonu boyunca yurt içi gişede sadece 16,7 milyon dolar hasılat yaptı. Analistler, böylesine feci bir mali hayal kırıklığının nedenini belirlemek için mücadele ettiler.
Bazı uzmanlar bunun doymuş bir aile pazarının kurbanı olduğunu düşündüler (“Harry Potter ve Sırlar Odası” ve “Noel Baba 2” hâlâ ekranlardaydı) veya belki de baş belası bir kişiyle yapılan kendini ciddiye alan bir pazarlama kampanyasının kurbanıydı. animasyon kahramanı.
O zamanlar Variety eleştirmeni Andy Klein görselleri “stüdyonun en iyisi” olarak selamladı, ancak “filmin genel çekiciliğinin nadiren ilham veren bir senaryo tarafından baltalanabileceğini” hissetti. Roger Ebert uyarlamaya meraklı değildi ve “korsan gemileri, okyanus fırtınaları ve gerçek balinalar (uzay balinalarının aksine) yeterince heyecan verici” diye yazıyordu.
Diğer uzmanlar bunu, 2000’lerde Titan AE ve 2001’de Atlantis: The Lost Empire’ın tökezleyen bloklarından sonra genç izleyicilerin bilimkurgu türünde animasyona karşı direncinin bir başka kanıtı olarak gördüler. ergenlik öncesi çocuklar – sözde hedef kitle. Hatta ilgililerin çoğu, Disney’in animasyona yaptığı tüm yatırımı yeniden gözden geçirmesi gerektiğini önerecek kadar ileri gitti. (Artık bildiğimiz gibi, stüdyo geri adım atmadı, ancak yirmi yıl sonra 180 milyon dolarlık bilim kurgu destanı Strange World aynı hafta sonu tökezledi ve geçen Şükran Günü’nde sadece 18.6 milyon dolar hasılat elde etti.)
The Projectionist yeni bir ödül sezonu planlıyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmler, kişilikler ve olaylar hakkında rapor veriyor.
Treasure Planet’in sıkıntılı geçmişine rağmen, bu karalanmış fantezi uçuşu, yeniden değerlendirilmeye değer, yeterince takdir edilmeyen çok sayıda başarı içeriyor. Hem teknolojik olarak gelişmiş görselleri hem de kişilerarası çatışmalarının dokunaklılığı, onu 2000’lerin başındaki animasyon takımyıldızında havaya uçmayı hak eden parlak bir anormallik haline getiriyor.
18. yüzyıl tasarımlarının ve fütüristik stilizasyonun çarpıştığı bir dünyada anlatılan bu, çocuktan erkeğe dönüşen genç bir kahramanın hikayesi. Biçim ve anlatımda eski ile yeni arasındaki çizgiyi sürekli aşan Musker ve Clements, edebiyat klasiğini yeni milenyuma ve yıldızların ötesine taşıdı.
Filmi tanımlayan boşluklu öz, arkasındaki işçiliğe de yansır. Teknik yeniliğin bilinmeyen bir zaferi olan Treasure Planet, Disney animasyon filmlerinde 3 boyutlu bilgisayar grafiklerinin kullanımında bir dönüm noktası oldu.
Kıdemli animatör Glen Keane’in John Silver üzerindeki çalışması bu geçişi vurguladı. Korsanın vücudu elle canlandırılırken, biyonik kolu bilgisayarla oluşturulmuş görüntülerle canlandırıldı.
Robot BEN dışındaki karakterlerin çoğu, sanatçıların çarpıcı bir hibrit estetik için ayrıntılı 3 boyutlu ortamlar çizmesine olanak tanıyan “derin tuval” olarak bilinen bir süreçle tasarlanmış, elle çizilmiş ve yerleşik sanal setlerdi.
Ana gemi RLS Legacy’nin (adını Robert Louis Stevenson’dan almıştır) tehlikeli bir süpernovadan geçmek zorunda olduğu sekans, modern araçlar ile eski moda el yapımı animasyonun bu vizyoner kombinasyonunu kullanan birçok örnekten birinin çarpıcı bir örneğidir. hayret Geleneksel olarak canlandırılan denizciler, gezegenler arası patlamalarla dolu aksiyon dolu bir set parçası için gerçekçi bir şekilde işlenmiş ateşli süpernova ile kara deliğe dönüşüyor.
Kapsamlı 2 boyutlu bileşenleri uygulayan son Disney yapımları arasında yer alan Treasure Planet, animasyonun geçmişi ve geleceği arasında kaldı.
2000’lerin başlarında, 3 boyutlu bilgisayar grafik animasyonunun ortaya çıkışı, Oscar ödüllü Shrek ile başarılı olan DreamWorks veya kutulu Blue Sky Studios gibi rakiplerin elle çizilmiş animasyonu yerine maliyet düşürücü bir yaklaşım olarak ortaya çıktı. -ofis Buz Devri’ni vurdu.
“Treasure Planet”, tekrarlanamaz konseptinin yanı sıra, gençlerin boğuştuğu duygu selini meşru gördüğü için birçok gence güçlü bir şekilde hitap eden ergenlik sıkıntılarından da yararlandı. Buradaki kahraman kenarlarda kabaydı.
Yönetmenler, galaksiler arası reşit olma hikayeleri için Hawkins’i güneş enerjisiyle çalışan bir tahtada gökyüzünde sörf yapan, örgülü bir fare kuyruğu olan 15 yaşındaki asi bir çocuğa dönüştürdüler. Çocukken babası onu terk etti ve sevgi dolu ama endişeli annesi ona ulaşamıyor gibi görünüyor. Kendini bulmak ve olgunlaşmak için bu kara kara gönül yarası destansı bir maceraya atılmalıdır.
İlk yayınlandığında, gözlemciler Jim’in bu versiyonunun sevimsiz bir başrol oyuncusu olduğunu düşünmüş olabilirler, ancak onun alışılmadık derecede kahramanca karakterini derinden ilişkilendirilebilir kılan, onun şevkli tavrı, otoriteye meydan okuması ve çekingen savunmasızlığıdır.
Bir müzikal olmasa da Treasure Planet, John Rzeznik’in Hawkins’in terk edilme travmasını ve Silver adlı bir karakterle filizlenen ilişkisini anlatan film için yazılmış bir şarkı olan “I’m Still Here”ın melodisinin dokunaklı bir montajını içeriyor. bu babalık boşluğunu doldur.
Bu sancılı doğrulama arayışı -sizinle ne kadar gurur duyduğunu söyleyecek kusurlu bir rol modele ihtiyaç duyma- Musker ve Clements’in Rob Edwards ile birlikte yazdığı tutku projesinde derin bir duygusal olgunlukla ifade ediliyor.
Treasure Planet, felaketle sonuçlanan tiyatro oyunundan aylar sonra, Disney’i şaşırttığı söylenen bir ödül olan En İyi Animasyon Filmi dalında Oscar adaylığı aldı. Dünya çapındaki brüt 109,5 milyon dolardı. Zamanında ilgisizlikle karşılanması, Disney’in şimdiye kadar ürettiği en silinmez, ezber bozan çabalarından biri için trajik bir sonuçtur.
Bir yetişkin olarak onu ev videosunda keşfedenler tarafından hala hafife alınmasa da tamamen unutulmamış olan film, yeni zirvelere ulaşmak için daha önce yapılanları aşmakla birlikte onurlandırmanın öncü ruhunu somutlaştırıyor.
Hawkins ve uzaylı uyumsuz çetesinin peşinde olduğu şey buydu ve onu hayata geçiren iki uzman hikaye anlatıcısının kaynak materyal, siğil ve her şeyle yaptığı tam olarak buydu.