Daha önceki “Transformers” filmlerinde hayranlar, çok sevdikleri robotları Optimus Prime, Bumblebee ve Arcee’nin bir ikilemden nasıl çıktıklarını gördüler. Ama hiç LL Cool J’nin tekerlemelerini takip eden bir Autobot gördünüz mü? Yönetmen Steven Caple Jr.’ın seriye kapsayıcı bir dokunuş kattığı Transformers: Rise of the Beasts’in (sinemalarda) enerjisi böyle.
Şanssız Brooklyn yerlisi Noah Diaz (Anthony Ramos), mahsur kalan Autobotları ana gezegenleri Cybertron’a geri götürebilecek, müze araştırmacısı Elena Wallace’a (Dominique Fishback) ait bir eseri kurtarmak için Autobotlar tarafından işe alınır.
Robot savaşları başlar (çoğunlukla Terrorcons adlı rakip bir grupla), ancak göz kamaştırıcı efektlerin ve dünya çapındaki arka planların ötesinde, ilham aldığı 1990’ların New York hip-hop’u Caple’ın filmine benzersiz kimliğini verir.
Caple sesli bir röportajda “90’lar genel olarak belirli bir dönemdi, bu yüzden filmde kesinlikle buna değinmek istedik” dedi. Caple, bu on yılın büyük bütçeli filmlerinin çoğunda siyahi kültürel ruh – moda, müzik ve topluluk – duygusundan yoksundu. Caple üzerinde büyük etkileri olan John Singleton ve Ernest Dickerson gibi siyahi yönetmenlerin filmlerini gördüğünüzde orada olduğunu söyledi.
Filme nostaljik bir hava katmak için prodüksiyon ekibinin önce Montreal’in bir bölümünü Brooklyn’e dönüştürmesi gerekiyordu. Brooklyn’deki soylulaştırmanın etkileri, sınırın ötesine taşınmayı zorunlu kılan bir faktördü. Ekip, şehrin geçmiş estetiğini yakalamak için görsel mihenk taşları olarak Jamel Shabazz’ın fotoğraflarını ve New York Undercover televizyon dizisini kullandı. Ayrıca, Noah’ın mahallesi olarak hizmet verebilecek ve bölgeyi eski model klasik arabalar, Cavaliers ve bir Acura Legend ile doldurabilecek bir cadde bulmak için Montreal’i aradılar. Filmin başındaki bir izleme çekimi bu dönemi canlı bir şekilde canlandırıyor: Noah sokakta yürüyor, eski model arabaların yanından geçiyor ve kasaların üzerinde oturup çeyrek su içen ve bazılarının sandıklarından kaset satan insanların olduğu sahnelerin arasından geçiyor.
Caple ve yapım tasarımcısı Sean Haworth, her ikisi de New York’lu olan Ramos ve Fishback’i, filmin özgünlüğüne katkıda bulunan yorumları için övdü.
Haworth bir röportajda “Çocukluklarından hatırladıkları şeyleri, sevdikleri şeyleri veya dinledikleri müziği, okudukları kitapları geri getirmeye başlıyorlar” dedi.
90’lardan bir başka doku da filmin dönem modasından geliyor. Caple, kostüm tasarımcısı Ciara Whaley’nin “Fresh Air” ve “Living Single” gibi TV şovlarını yeniden izleyerek Fishback’in Elena’ya choker-and-askılı papyon görünümüne ilham vermesi için itibar etti. Caple, Noah’ın görünüşü için on yılın popüler moda çizgilerinden yararlanmak istedi. “Karl Kanis ve o zamanlar üzerinde çalıştığımız ama aynı zamanda siyahi insanlara ait olan Walker Wear ile çalışmak istediğim konusunda çok net olmak istedim” dedi.
Filmin görsel vurguları önemli olsa da, Rise of the Beasts’e sonik gösterişini veren hip-hop film müziği. Müzik bazen öyküsel kaynaklardan kaynaklanır. Örneğin Fishback, Caple’a Elena’nın ne zaman gergin olsa kendi kendine şarkı söylemesini önerdi. Sonuç olarak, Terrorcon’lar Elena’nın müzesini işgal ettiğinde, kendi kendilerine TLC’nin “Şelaleler” şarkısını söylediklerine kulak misafiri olurlar.
Diğer zamanlarda, Digable Planets’in “Rebirth of Slick (Cool Like Dat)” gibi, Noah’ın Porsche kılığına girmiş bir Autobot’u çalmaya çalıştığı bir soygun sekansını besleyen bir radyo klasiği iğnesi bir sahneyi harekete geçirir. Diğer film müziği örnekleri arasında Black Sheep’ten “The Choice Is Yours”, The Notorious BIG’den “Hypnotize”, A Tribe Called Quest’ten “Check the Rhime” ve New York City to the Rolling Hills Peru’dan Wu-Tang Clan’dan “CREAM” yer alıyor. . Autobot’lar ve Terrorcon’lar arasındaki son savaş sırasında LL Cool J’nin “Mama Said Knock You Out” filmi, filmin bütçesini tüketen keskin bir darbe indirir.
Caple, “Mükemmel bir şekilde uyuyor, ancak stüdyo bunun filmdeki en pahalı şarkı olacağını söyledi” dedi. “Çok pahalıydı. Ama çok doğru hissettirdi.”
Film müziğinin tek orijinal şarkısı Tobe Nwigwe’nin (aynı zamanda Noah’ın arkadaşı Reek’i canlandıran) “On My Soul” ve Jacob Banks’la birlikte hip-hop efsanesi Nas’ın siparişi de öyle. Meydan okuyan parça, son savaşa yalnızca retro iğne damlalarının gevşek oluklarının ötesinde daha sağlam bir kenar sağlamakla kalmıyor, aynı zamanda çağdaş kayıt tekniklerini, özellikle Nas’ın keskin dizeleri aracılığıyla 90’ların yeteneğiyle harmanlıyor. Bir röportajda Nwigwe, Nas’ın “geldiğini ve büyük şeylerin gerçekleşmesini sağladığını” söyledi.
Caple için 90’ların hip-hop sahnesine girmek sanatsal açıdan tatmin edici olmanın da ötesindeydi. Müzik ve modaya dair belirli bir kültürel perspektif gösterse bile, politik bir anlamı olması gerekmeyen bir kentsel siyahlık vizyonu. Transformers: Rise of the Beasts’i bir nostalji girişimi olarak görmek kolay olsa da, Caple buna bir geri dönüş demek istemiyor. Bu bir diriliş.
Şanssız Brooklyn yerlisi Noah Diaz (Anthony Ramos), mahsur kalan Autobotları ana gezegenleri Cybertron’a geri götürebilecek, müze araştırmacısı Elena Wallace’a (Dominique Fishback) ait bir eseri kurtarmak için Autobotlar tarafından işe alınır.
Robot savaşları başlar (çoğunlukla Terrorcons adlı rakip bir grupla), ancak göz kamaştırıcı efektlerin ve dünya çapındaki arka planların ötesinde, ilham aldığı 1990’ların New York hip-hop’u Caple’ın filmine benzersiz kimliğini verir.
Caple sesli bir röportajda “90’lar genel olarak belirli bir dönemdi, bu yüzden filmde kesinlikle buna değinmek istedik” dedi. Caple, bu on yılın büyük bütçeli filmlerinin çoğunda siyahi kültürel ruh – moda, müzik ve topluluk – duygusundan yoksundu. Caple üzerinde büyük etkileri olan John Singleton ve Ernest Dickerson gibi siyahi yönetmenlerin filmlerini gördüğünüzde orada olduğunu söyledi.
Filme nostaljik bir hava katmak için prodüksiyon ekibinin önce Montreal’in bir bölümünü Brooklyn’e dönüştürmesi gerekiyordu. Brooklyn’deki soylulaştırmanın etkileri, sınırın ötesine taşınmayı zorunlu kılan bir faktördü. Ekip, şehrin geçmiş estetiğini yakalamak için görsel mihenk taşları olarak Jamel Shabazz’ın fotoğraflarını ve New York Undercover televizyon dizisini kullandı. Ayrıca, Noah’ın mahallesi olarak hizmet verebilecek ve bölgeyi eski model klasik arabalar, Cavaliers ve bir Acura Legend ile doldurabilecek bir cadde bulmak için Montreal’i aradılar. Filmin başındaki bir izleme çekimi bu dönemi canlı bir şekilde canlandırıyor: Noah sokakta yürüyor, eski model arabaların yanından geçiyor ve kasaların üzerinde oturup çeyrek su içen ve bazılarının sandıklarından kaset satan insanların olduğu sahnelerin arasından geçiyor.
Caple ve yapım tasarımcısı Sean Haworth, her ikisi de New York’lu olan Ramos ve Fishback’i, filmin özgünlüğüne katkıda bulunan yorumları için övdü.
Haworth bir röportajda “Çocukluklarından hatırladıkları şeyleri, sevdikleri şeyleri veya dinledikleri müziği, okudukları kitapları geri getirmeye başlıyorlar” dedi.
90’lardan bir başka doku da filmin dönem modasından geliyor. Caple, kostüm tasarımcısı Ciara Whaley’nin “Fresh Air” ve “Living Single” gibi TV şovlarını yeniden izleyerek Fishback’in Elena’ya choker-and-askılı papyon görünümüne ilham vermesi için itibar etti. Caple, Noah’ın görünüşü için on yılın popüler moda çizgilerinden yararlanmak istedi. “Karl Kanis ve o zamanlar üzerinde çalıştığımız ama aynı zamanda siyahi insanlara ait olan Walker Wear ile çalışmak istediğim konusunda çok net olmak istedim” dedi.
Filmin görsel vurguları önemli olsa da, Rise of the Beasts’e sonik gösterişini veren hip-hop film müziği. Müzik bazen öyküsel kaynaklardan kaynaklanır. Örneğin Fishback, Caple’a Elena’nın ne zaman gergin olsa kendi kendine şarkı söylemesini önerdi. Sonuç olarak, Terrorcon’lar Elena’nın müzesini işgal ettiğinde, kendi kendilerine TLC’nin “Şelaleler” şarkısını söylediklerine kulak misafiri olurlar.
Diğer zamanlarda, Digable Planets’in “Rebirth of Slick (Cool Like Dat)” gibi, Noah’ın Porsche kılığına girmiş bir Autobot’u çalmaya çalıştığı bir soygun sekansını besleyen bir radyo klasiği iğnesi bir sahneyi harekete geçirir. Diğer film müziği örnekleri arasında Black Sheep’ten “The Choice Is Yours”, The Notorious BIG’den “Hypnotize”, A Tribe Called Quest’ten “Check the Rhime” ve New York City to the Rolling Hills Peru’dan Wu-Tang Clan’dan “CREAM” yer alıyor. . Autobot’lar ve Terrorcon’lar arasındaki son savaş sırasında LL Cool J’nin “Mama Said Knock You Out” filmi, filmin bütçesini tüketen keskin bir darbe indirir.
Caple, “Mükemmel bir şekilde uyuyor, ancak stüdyo bunun filmdeki en pahalı şarkı olacağını söyledi” dedi. “Çok pahalıydı. Ama çok doğru hissettirdi.”
Film müziğinin tek orijinal şarkısı Tobe Nwigwe’nin (aynı zamanda Noah’ın arkadaşı Reek’i canlandıran) “On My Soul” ve Jacob Banks’la birlikte hip-hop efsanesi Nas’ın siparişi de öyle. Meydan okuyan parça, son savaşa yalnızca retro iğne damlalarının gevşek oluklarının ötesinde daha sağlam bir kenar sağlamakla kalmıyor, aynı zamanda çağdaş kayıt tekniklerini, özellikle Nas’ın keskin dizeleri aracılığıyla 90’ların yeteneğiyle harmanlıyor. Bir röportajda Nwigwe, Nas’ın “geldiğini ve büyük şeylerin gerçekleşmesini sağladığını” söyledi.
Caple için 90’ların hip-hop sahnesine girmek sanatsal açıdan tatmin edici olmanın da ötesindeydi. Müzik ve modaya dair belirli bir kültürel perspektif gösterse bile, politik bir anlamı olması gerekmeyen bir kentsel siyahlık vizyonu. Transformers: Rise of the Beasts’i bir nostalji girişimi olarak görmek kolay olsa da, Caple buna bir geri dönüş demek istemiyor. Bu bir diriliş.