The French Connection’daki bu özel değişiklik açıklanmadı ve duyurulmadı, bu nedenle bunun arkasındaki kesin nedenler hakkında yalnızca spekülasyon yapabiliriz. Ama dilin en başta neden orada olduğunu hayal edebiliyoruz. Fransız Bağlantısı, her ikisi de filmde yer alan iki gerçek hayattaki dedektif hakkında kurgusal olmayan bir uyarlamadır ve sahne açıkça izleyiciyi belirli bir kasvetli ortama yerleştirmeye çalışır: gelişigüzel şiddet, kendiliğinden bağnazlık ve ikinci sınıf mizah alanı. O zamanlar “şehir merkezinde” çalışan iki polis arasında, “iyi, kötü polis” dinamiklerinin altını çizen diyalogla biraz şaka görüyoruz; Bir bakıma, dönemin blaxploitation filmlerinde bulacağınız set parçalarından çok da farklı değil. Doyle’un bara gitme hevesi, iyi bilinen “alkolik polis” kavramına işaret ediyor ve homoerotik şakaları, kadın tasvirleriyle dengeleniyor – başka bir kalıcı tür klişesi. Irkçı yorumları, yersiz hayal kırıklığını ele veriyor. Doyle kusurlu, acımasız, takıntılı, kaba ve “aşağıdan yukarıya kaba” olarak tasvir ediliyor – ama nihayetinde, elbette, onu çekici ve kahraman bulmamız gerekiyor. O, The Shield ve The Wire gibi şovlara uzanan uzun bir karakter dizisinden biri: “iyi polis, kötü polis”in sadece bir sorgulama tarzı veya yardımcının tanımlayabileceği bir şey olmadığı fikrine dayanan karakterler. Film formülü, aynı zamanda tek bir subay.
Düzenleme girişimi Bir karakterde tek bir kusur bulmak bile ister istemez standartların tutarsız olduğu hissini uyandırıyor. Gerçek kahramanların ırkçı lakaplar kullanmaması gerektiğini anlıyoruz. Ancak muhtemelen Temel Reis Doyle’un yaptığı diğer birçok şeyden de kaçınmaları amaçlanıyor – mahallede bir arabayı hızlandırmak (ve çarpmak) veya bir şüpheliyi arkadan vurmak gibi. Bu seçici düzenleme, bir filmin mirası ve kalıcı ticari değeri konusunda işin kendisini küçümseyecek kadar endişe duyan riskten kaçınan paydaşlar için bir girişim gibi geliyor. Kurgunun amacı, Doyle’u asil bir adam yapmak değil, daha ziyade filmini modern izleyicilerin hiçbir rahatsızlık veya gücenme izi olmadan izleyebileceği biri yapmaktır. Gene Hackman, Amerikan sinemasındaki paranoyanın en büyük örneğiyse – ülkenin en kehanet niteliğindeki ve silinmez gözetim gerilim filmlerinden üçü olan The French Connection, The Conversation ve Enemy of the State’de bir yıldız – o zaman yoğunluğunun bu duruma neden olma sırası ona gelebilir. Kolluk kuvvetlerinden mega şirketlere kadar uzanan kuruluşlar bu tür riskleri hafifletmeye çalışacaktır.
Gözetleme, filmin bize öğrettiği gibi, sürekli bir dikkat oyunudur; Bir şeye çok fazla odaklanırsanız, onu çevreleyen ayrıntılar dünyasını kaçırırsınız. Kaçınılmaz olarak, günümüzün kurallarını ihlal eden eski sanat eserleri seçildiğinde, büyük resmi ve bağlamı görmek zorlaşır. Bunun yerine, belirsiz standartlar ve mevcut hassasiyetlere yasal meydan okuma takıntımız var. Ve bu eserleri aktif olarak dönüştürmek -sürekli olarak günümüz pazarına uygun bir biçime dönüştürmek- nihayetinde kültürümüzün tüm arşiv kaydını tehlikeye atıyor; Geçmişin bir belgesi değil, bugünün kanıtlarıyla baş başa kalıyoruz. Bir bakıma, inatçı politikacıları ders kitaplarından tonlarca rahatsız edici Amerikan tarihini çıkarmaya iten, öğrencileri bir şeylerin her zaman yanlış ve her zaman açıklanamayan bir kafa karışıklığı içinde öğrenmeye – ve yaşamaya – bırakmasına neden olan aynı ruhtur.
Düzenleme girişimi Bir karakterde tek bir kusur bulmak bile ister istemez standartların tutarsız olduğu hissini uyandırıyor. Gerçek kahramanların ırkçı lakaplar kullanmaması gerektiğini anlıyoruz. Ancak muhtemelen Temel Reis Doyle’un yaptığı diğer birçok şeyden de kaçınmaları amaçlanıyor – mahallede bir arabayı hızlandırmak (ve çarpmak) veya bir şüpheliyi arkadan vurmak gibi. Bu seçici düzenleme, bir filmin mirası ve kalıcı ticari değeri konusunda işin kendisini küçümseyecek kadar endişe duyan riskten kaçınan paydaşlar için bir girişim gibi geliyor. Kurgunun amacı, Doyle’u asil bir adam yapmak değil, daha ziyade filmini modern izleyicilerin hiçbir rahatsızlık veya gücenme izi olmadan izleyebileceği biri yapmaktır. Gene Hackman, Amerikan sinemasındaki paranoyanın en büyük örneğiyse – ülkenin en kehanet niteliğindeki ve silinmez gözetim gerilim filmlerinden üçü olan The French Connection, The Conversation ve Enemy of the State’de bir yıldız – o zaman yoğunluğunun bu duruma neden olma sırası ona gelebilir. Kolluk kuvvetlerinden mega şirketlere kadar uzanan kuruluşlar bu tür riskleri hafifletmeye çalışacaktır.
Sanatsal atlama kurguları, görüntüler arasındaki her türlü ilginç ilişkiyi ortaya çıkarabilir. Kötü olanlar yalnızca mantıksal hatalara yol açar; Dış, kendi kendine hizmet eden güçlerin oyunda olduğunu düşündürecek şekilde kafa karıştırıyorlar. The French Connection’a yeni kaçırılan görüntü, tarihsel bir terim kullanmak gerekirse, adamın elini ortaya koyuyor, ancak hangi yönden ulaştığı belli değil. (Disney yetişkin izleyicilere çocukların hizmet ettiği gibi mi davranıyor? Bir zamanlar filmin rengini değiştiren Friedkin değişikliği onayladı mı?) Aşırı hevesli polisler gibi sansürcüler de algılanan tehditleri etkisiz hale getirme girişimlerinde aşırı agresif veya aşırı basitleştirilmiş olabilir. Bölge sahnesinde kesinti yapan ve kahramanı tuhaf şeyler söylemekten alıkoyan her kimse, İtalyan Amerikalılara yapılan atıflardan Fransız hedeflerinin polis kod adlarına kadar diğer etnik hakaretleri silmek için hiçbir şey yapmadı: “Kurbağa Bir” ve “Kurbağa İki”. Bu sterilize edilmiş bağlamda, filmde sık sık sözel olmayan şiddeti görmek de komik hale geliyor: bir adam yüzünden vuruluyor; göğüste bir iletken patlatılır; Bir keskin nişancı Doyle’u ıskalar ve bebek arabasını iten bir kadını yakalar.
Gözetleme, filmin bize öğrettiği gibi, sürekli bir dikkat oyunudur; Bir şeye çok fazla odaklanırsanız, onu çevreleyen ayrıntılar dünyasını kaçırırsınız. Kaçınılmaz olarak, günümüzün kurallarını ihlal eden eski sanat eserleri seçildiğinde, büyük resmi ve bağlamı görmek zorlaşır. Bunun yerine, belirsiz standartlar ve mevcut hassasiyetlere yasal meydan okuma takıntımız var. Ve bu eserleri aktif olarak dönüştürmek -sürekli olarak günümüz pazarına uygun bir biçime dönüştürmek- nihayetinde kültürümüzün tüm arşiv kaydını tehlikeye atıyor; Geçmişin bir belgesi değil, bugünün kanıtlarıyla baş başa kalıyoruz. Bir bakıma, inatçı politikacıları ders kitaplarından tonlarca rahatsız edici Amerikan tarihini çıkarmaya iten, öğrencileri bir şeylerin her zaman yanlış ve her zaman açıklanamayan bir kafa karışıklığı içinde öğrenmeye – ve yaşamaya – bırakmasına neden olan aynı ruhtur.