Bu makale, tasarımda çeşitlilik için yapılan son baskının dünyanın görünüşünü nasıl değiştirdiğini anlatan özel tasarımımızın bir parçasıdır.
Genç bir kadın çaresizdir. Hasta görünüyor. Sakinleştirici bir ses, “Vücudu asla değişen bir iklimin aşırılıklarıyla başa çıkmak için tasarlanmadı” diyor. Arka planda çalan rüya gibi bir film müziği eşliğinde, fütüristik taş işleme bölmelerinin bir çöl manzarası üzerinde ayaklıklar üzerinde yüzdüğü “Spa Sybarite”ye varır.
“Spa Sybarite”, kendisini “dünyanın kurucusu” ve çalışmalarının çoğunu “spekülatif bir iklim geleceği” olarak tanımlayan 32 yaşındaki Angeleno Joshua Ashish Dawson tarafından yönetilen üç dakikalık bir film. Eğitimli bir mimar olarak, “izleyicileri yaşadıkları dünya hakkındaki varsayımlarını sorgulamaya sevk eden” ortamlar ve senaryolar yaratmak için dijital tasarım araçlarını ve sinema dilini kullanıyor.
“Spa Sybarite”de seslendirme devam ediyor, konuklara “vücudunuzu gezegenimizin karşı karşıya olduğu ekolojik çaresizliğe hazırlamaya yardımcı olacak, bilimsel olarak test edilmiş, kişiye özel bir dizi tedavi” sunuluyor. Açık hava küvetinde ıslanmak, cildi “orman yangını külü birikintilerinden” arındırır ve sağlıklı yemekler “önceki beslenme durumunuza uyarlanır”. Dijital görselleştirme sanatçılarının, ziyaret edebileceğiniz bir orman yangını tarafından yok edilen evinizin sürükleyici bir 3 boyutlu simülasyonunu yarattığı “Solastalji Terapisi” de var.
“Spa Sybarite” kibri hem biraz saçma hem de tamamen inandırıcı. Öğeler neredeyse hiciv gibi hissettiriyor, Bay Dawson’ın oynadığı bir şey, ancak nihai hedefinin bir tür “hiperrealizm” olduğunu söyleyen film hakkında, bir iklim kaplıcası fikrinin gerçeklikten çok da uzak olmadığına dikkat çekti. . “Sağlık multi-trilyon dolarlık bir sektör” dedi ve “birinin sağlıklı yaşamı, zamanımızın en büyük küresel sağlık tehdidi olan iklimle ilgili hastalıklara bir çözüm olarak pazarlamak için bariz fırsatı yakalaması an meselesi.” ”
Hindistan, Bangalore’de büyümüş, iklim değişikliğinin orantısız bir şekilde düşük gelirlileri ve beyaz olmayan toplulukları nasıl etkilediğine karşı duyarlı. “Spa Sybarite”deki beyaz, muhtemelen zengin bir başkahramanı icadı, bırakın temel sağlık hizmetlerini, kimin sağlıklı yaşam hizmetlerine erişebileceği sorusunu gündeme getiriyor. Lüks spa’yı, “bu bakım altyapılarının bir krizden kar elde etmek için kullanıldığı” felaket kapitalizminin bir ürünü olarak görüyor.
Bay Dawson, ilgili konularda uzunlukları dört ila yedi dakika arasında değişen üç film daha yönetti: “Cáustico’da”“ suyun özelleştirilmesi politikasıdır; Loa’nın Sözü’nde“ düzensiz kaynak çıkarmanın çevresel ve insani etkileri; ve “Denervasyon”da, acımasız bir ilaç endüstrisinde kalpazanlık tehditleri. Çevre ve sağlık endişesi her şeyin merkezinde yer alır.
Kariyer yolunun izini, iki aşkının Lego ve film olduğu 1990’larda Hindistan’daki çocukluğuna kadar sürüyor. Babası İngilizce konuşan, iç mimar olarak çalışan bir Protestan Hristiyan ve annesi, anadili Marathi olan Hindu bir inşaat mühendisidir. Aile evde İngilizce konuşuyordu ve hem Bay Dawson hem de kız kardeşi İngilizler tarafından kurulan manastır okullarına gidiyordu.
“Bangalore’daki bu noktada Hollywood’un akışı gerçekten yakaladığımız ve heyecanlandığımız bir şeydi” dedi. Bugün bile filmlerin aile bağlarının büyük bir parçası olduğunu söyledi.
Daha sonra, mimarlık alanında lisans derecesi aldığı Bangalore’daki RV Mimarlık Koleji’nde okudu. Okuldayken, Hindistan’ın Pritzker Ödüllü ilk mimarı Balkrishna Vithaldas Doshi’nin Ahmedabad ofisinde birkaç ay staj yaptı.
Ocak ayında hayatını kaybeden Doshi, modern mimarlığın iki etkili figürü olan Le Corbusier ve Louis Kahn ile çalıştı ve uluslararası stili, Hindistan’ın kültürünü ve iklimini yansıtan topluluk odaklı modernist bir yaklaşıma ve bölgesel odaklanmaya uyarlamasıyla tanınıyordu.
Makinist ödül sezonunu kaydediyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmler, kişilikler ve olaylar hakkında rapor veriyor.
Mimarlık okulundan mezun olduktan sonra profesyonel lisansını Hindistan’da aldı. Ancak, tasarım ve üretim için dijital araçlarla ilgili deneyimi yoktu. Bu, onu Güney Kaliforniya Üniversitesi’ndeki İleri Mimari Yüksek Lisans programına kaydolmaya sevk etti ve burada başka bir önemli akıl hocası olan Alex McDowell ile tanıştı.
Bay McDowell, diğerlerinin yanı sıra Fight Club, Minority Report ve Man of Steel için kredi almış bir Hollywood film yapım tasarımcısıdır. Stüdyo Deneysel Tasarımı, kurumsal müşteriler, eğitim kurumları ve kültürel organizasyonlar için geleceğe yönelik hikaye dünyaları yaratıyor. Aynı zamanda USC School of Cinematic Arts’ın fakültesinde ve okulun öğrencilerin sürükleyici hikaye anlatımı üzerinde işbirliği yaptığı World Building Media Lab’ın direktörüdür.
Bay McDowell, “Farklı disiplinlerden öğrencilerin hikaye anlatımına bu çok açık fikirli yaklaşımla gelmesi heyecan verici” dedi. “Ve Joshua, disiplininin sınırlarını gerçekten zorlayan nispeten az sayıdaki kişiden biriydi. Sınıfa bir mimar olarak geldi, bence eğlence medyası fikri konusunda çok açık ve heyecanlıydı. Duvarları yıkmaya hazır olarak geldi.”
Bay Dawson’ın son projesi ilk kısa filmi Cáustico’ydu.” 2036 yılında, anonim çelik ve cam yapılardan oluşan bilgisayar yapımı bir şehirde geçen film, azalan tatlı su kaynaklarının, yer altı akiferlerinin tükenmesi nedeniyle en ayrıcalıklı yerlerden bazılarında devasa obruklara neden olan Turquoise adlı kurgusal bir şirket tarafından kontrol edildiği bir geleceği tasavvur ediyor. vatandaşlar suya daha yakın olmak için bir yer altı şehrine çekiyor. Bay Dawson, ses kaydı için 2014 ve 2015 yıllarında iklim ve su konularıyla ilgili son dakika haberlerinden alıntılar kullandı ve bize böyle bir geleceğin çok da uzak olmayabileceğini hatırlattı.
O zamandan beri iş günü boyunca ölçülü bir hızda film çekiyor. Price Architects ve HKS’de (iki şirket 2019’da birleşti) tasarımcı olarak dört buçuk yıl geçirdi ve son iki yıldır, planlamacıların potansiyeli keşfetmesine yardımcı olan dinamik 3B modeller oluşturduğu IBI Group’ta anlatı görselleştirme uzmanı olarak çalıştı. altyapı ve geliştirme projelerinin gelecekteki kentsel çevreler üzerindeki etkisi.
Bay Dawson, nihayetinde gerçek alanlar yaratmak istediğini söyledi. Şimdilik, eleştirel bir tasarım pratiği olarak gördüğü filmlere odaklanmaya devam ediyor ve filmlerde, sanat eserlerinde deneysel kavramları keşfetme lehine inşa etmeyi reddeden Superstudio ve Archigram gibi 60’lar ve 70’lerin radikal mimarlık kolektiflerinden ilham alıyor. ve manifestolar Statükoya meydan okudu.
Hibeler ve kendi tasarruflarıyla finanse edilen her kısa film, bir avuç ortak içeriyordu. Bay Dawson’ı “net ve isabetli bir vizyona sahip” “inanılmaz derecede işbirlikçi bir yönetmen” olarak tanımlayan görüntü yönetmeni Ashton Rae gibi bazıları USC’deki günlerinden beri tanıyor. Bay Dawson, “marjinalleştirilmiş insanları etkileyen gerçek sorunlar hakkında” filmler yapmanın yanı sıra, sette ve post prodüksiyon çalışmaları için çeşitli bir ekibe sahip olmaya öncelik verdiğini belirtti.
Dawson, renkli bir göçmen olarak kendi kimliğinin işi için bir değer olduğunu ve ona “yerel halkın görmediği veya önyargılı bir şekilde görebileceği konularda farklı bir bakış açısı” verdiğini söyledi. Bir Hristiyan ve Hindistan’da dinler arası evliliğin bir ürünü olarak kendisini “her zaman bir yabancı gibi hisseden” bir mikro azınlık olarak tanımladı.
Hindistan’da yaygın olan din, cinsiyet ve kast ayrımcılığına aşina olmasına rağmen, göçmenlerin genellikle burada oldukları için minnettar olmalarının beklendiğini söylediği ABD’deki ırkçılığı hâlâ öğreniyor. Adından dolayı, insanlar genellikle onunla tanışmadan önce beyaz olduğunu varsayarlar, bu da her iki şekilde de kesilebilir.
“George Floyd suikastından bu yana, beyaz olmayan insanlara masada bir koltuk vermek için odaların tasarlanma biçiminde kesinlikle bir artış oldu” dedi. “Ancak, kendi disiplinleri içindeki tüm marjinalize edilmiş insan gruplarının rekabet etmesi gereken bir veya iki nokta ile, simgecilik gibi bir miktar kota olabilir.”
Umudu, onun gibi daha fazla insanın sevdiği türden işleri yaptığını görmektir. “Benim gibi görünen birinin benim oluşturmaya çalıştığım kadar disiplinlerarası bir yolu döşediği bir yol haritam hiç olmadı” dedi.
Bir sonraki projesi, Hindistan doğumlu bir tasarımcı olarak kimliğiyle bağlantılı kültürel referansları içeren bir uzun metrajlı film. Görsel bir düşünce deneyi olarak başladı ve Los Angeles’taki tarihi Bradbury Binasını – özellikle cam tavanlı ve Viktorya dönemine ait süslü demir işçiliği olan yüksek avlusunu – eski bir Hint basamaklı kuyusu olarak yeniden tasarladı. Kurgusal melez yapı, bir cinayeti araştırırken odalarda dolaşan Hintli-Amerikalı bir dedektif hakkında bir hikaye için zemin görevi görüyor.
Bay Dawson o kış senaryo üzerinde çalışırken, kuraklığın vurduğu Los Angeles şiddetli fırtınalarla sarsıldı ve yetersiz drenaj ve toplama altyapısı nedeniyle yağmurun çoğu okyanusa döküldü. Onun projesi, şehir planlamacılarını, gerçek çözümler olmasa da yaratıcı ilham için Hindistan’ın basamaklı kuyularına (yüzyıllardır içme ve banyo için temiz su sağlayan estetik ve mühendislik harikaları olarak hayranlık uyandıran yeraltı yapıları) bakmaya davet ediyor.
Dawson, “Geçmiş bize sadece su hikayelerinin nasıl yapıldığı konusunda değil, aynı zamanda suyun hükümetler tarafından nasıl kontrol edildiği konusunda da çok şey öğretebilir” dedi.
Kültürel geçmişini işine katma kararını bir tasarımcı ve hikaye anlatıcısı olarak sesini bulmaya bağladı, ancak bunun aynı zamanda muhtemelen farklı kültürel anlatılara artan bir açıklıkla da ilgisi olduğunu da sözlerine ekledi.
“Şahsen,” dedi, “ikisi arasında güzel bir senkronizasyon olduğu fikriyle oynamayı seviyorum.”
Genç bir kadın çaresizdir. Hasta görünüyor. Sakinleştirici bir ses, “Vücudu asla değişen bir iklimin aşırılıklarıyla başa çıkmak için tasarlanmadı” diyor. Arka planda çalan rüya gibi bir film müziği eşliğinde, fütüristik taş işleme bölmelerinin bir çöl manzarası üzerinde ayaklıklar üzerinde yüzdüğü “Spa Sybarite”ye varır.
“Spa Sybarite”, kendisini “dünyanın kurucusu” ve çalışmalarının çoğunu “spekülatif bir iklim geleceği” olarak tanımlayan 32 yaşındaki Angeleno Joshua Ashish Dawson tarafından yönetilen üç dakikalık bir film. Eğitimli bir mimar olarak, “izleyicileri yaşadıkları dünya hakkındaki varsayımlarını sorgulamaya sevk eden” ortamlar ve senaryolar yaratmak için dijital tasarım araçlarını ve sinema dilini kullanıyor.
“Spa Sybarite”de seslendirme devam ediyor, konuklara “vücudunuzu gezegenimizin karşı karşıya olduğu ekolojik çaresizliğe hazırlamaya yardımcı olacak, bilimsel olarak test edilmiş, kişiye özel bir dizi tedavi” sunuluyor. Açık hava küvetinde ıslanmak, cildi “orman yangını külü birikintilerinden” arındırır ve sağlıklı yemekler “önceki beslenme durumunuza uyarlanır”. Dijital görselleştirme sanatçılarının, ziyaret edebileceğiniz bir orman yangını tarafından yok edilen evinizin sürükleyici bir 3 boyutlu simülasyonunu yarattığı “Solastalji Terapisi” de var.
“Spa Sybarite” kibri hem biraz saçma hem de tamamen inandırıcı. Öğeler neredeyse hiciv gibi hissettiriyor, Bay Dawson’ın oynadığı bir şey, ancak nihai hedefinin bir tür “hiperrealizm” olduğunu söyleyen film hakkında, bir iklim kaplıcası fikrinin gerçeklikten çok da uzak olmadığına dikkat çekti. . “Sağlık multi-trilyon dolarlık bir sektör” dedi ve “birinin sağlıklı yaşamı, zamanımızın en büyük küresel sağlık tehdidi olan iklimle ilgili hastalıklara bir çözüm olarak pazarlamak için bariz fırsatı yakalaması an meselesi.” ”
Hindistan, Bangalore’de büyümüş, iklim değişikliğinin orantısız bir şekilde düşük gelirlileri ve beyaz olmayan toplulukları nasıl etkilediğine karşı duyarlı. “Spa Sybarite”deki beyaz, muhtemelen zengin bir başkahramanı icadı, bırakın temel sağlık hizmetlerini, kimin sağlıklı yaşam hizmetlerine erişebileceği sorusunu gündeme getiriyor. Lüks spa’yı, “bu bakım altyapılarının bir krizden kar elde etmek için kullanıldığı” felaket kapitalizminin bir ürünü olarak görüyor.
Bay Dawson, ilgili konularda uzunlukları dört ila yedi dakika arasında değişen üç film daha yönetti: “Cáustico’da”“ suyun özelleştirilmesi politikasıdır; Loa’nın Sözü’nde“ düzensiz kaynak çıkarmanın çevresel ve insani etkileri; ve “Denervasyon”da, acımasız bir ilaç endüstrisinde kalpazanlık tehditleri. Çevre ve sağlık endişesi her şeyin merkezinde yer alır.
Kariyer yolunun izini, iki aşkının Lego ve film olduğu 1990’larda Hindistan’daki çocukluğuna kadar sürüyor. Babası İngilizce konuşan, iç mimar olarak çalışan bir Protestan Hristiyan ve annesi, anadili Marathi olan Hindu bir inşaat mühendisidir. Aile evde İngilizce konuşuyordu ve hem Bay Dawson hem de kız kardeşi İngilizler tarafından kurulan manastır okullarına gidiyordu.
“Bangalore’daki bu noktada Hollywood’un akışı gerçekten yakaladığımız ve heyecanlandığımız bir şeydi” dedi. Bugün bile filmlerin aile bağlarının büyük bir parçası olduğunu söyledi.
Daha sonra, mimarlık alanında lisans derecesi aldığı Bangalore’daki RV Mimarlık Koleji’nde okudu. Okuldayken, Hindistan’ın Pritzker Ödüllü ilk mimarı Balkrishna Vithaldas Doshi’nin Ahmedabad ofisinde birkaç ay staj yaptı.
Ocak ayında hayatını kaybeden Doshi, modern mimarlığın iki etkili figürü olan Le Corbusier ve Louis Kahn ile çalıştı ve uluslararası stili, Hindistan’ın kültürünü ve iklimini yansıtan topluluk odaklı modernist bir yaklaşıma ve bölgesel odaklanmaya uyarlamasıyla tanınıyordu.
Makinist ödül sezonunu kaydediyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmler, kişilikler ve olaylar hakkında rapor veriyor.
- Tom Cruise Faktörü: Top Gun: Maverick başrol oyuncusu Oscar adaylarının öğle yemeğinde göründüğünde yıldızlar şaşkına döndü.
- Andrea Riseborough hakkında sık sorulan bir soru: En İyi Kadın Oyuncu Adayı Brouhaha Hakkında Kafanız mı Karışık? Baş sallamasının neden tartışmalı olduğunu açıklıyoruz.
- Sundance ve Oscarlar: Bunu “CODA” festivalinden Akademi Ödülleri 2024’e kadar hangi filmler izleyebilir?
- Yardımcı Kadın Oyuncunun Uyumsuzluğu: Everything Everywhere All at Once’da Stephanie Hsu’yu görmezden gelemezsiniz.
Mimarlık okulundan mezun olduktan sonra profesyonel lisansını Hindistan’da aldı. Ancak, tasarım ve üretim için dijital araçlarla ilgili deneyimi yoktu. Bu, onu Güney Kaliforniya Üniversitesi’ndeki İleri Mimari Yüksek Lisans programına kaydolmaya sevk etti ve burada başka bir önemli akıl hocası olan Alex McDowell ile tanıştı.
Bay McDowell, diğerlerinin yanı sıra Fight Club, Minority Report ve Man of Steel için kredi almış bir Hollywood film yapım tasarımcısıdır. Stüdyo Deneysel Tasarımı, kurumsal müşteriler, eğitim kurumları ve kültürel organizasyonlar için geleceğe yönelik hikaye dünyaları yaratıyor. Aynı zamanda USC School of Cinematic Arts’ın fakültesinde ve okulun öğrencilerin sürükleyici hikaye anlatımı üzerinde işbirliği yaptığı World Building Media Lab’ın direktörüdür.
Bay McDowell, “Farklı disiplinlerden öğrencilerin hikaye anlatımına bu çok açık fikirli yaklaşımla gelmesi heyecan verici” dedi. “Ve Joshua, disiplininin sınırlarını gerçekten zorlayan nispeten az sayıdaki kişiden biriydi. Sınıfa bir mimar olarak geldi, bence eğlence medyası fikri konusunda çok açık ve heyecanlıydı. Duvarları yıkmaya hazır olarak geldi.”
Bay Dawson’ın son projesi ilk kısa filmi Cáustico’ydu.” 2036 yılında, anonim çelik ve cam yapılardan oluşan bilgisayar yapımı bir şehirde geçen film, azalan tatlı su kaynaklarının, yer altı akiferlerinin tükenmesi nedeniyle en ayrıcalıklı yerlerden bazılarında devasa obruklara neden olan Turquoise adlı kurgusal bir şirket tarafından kontrol edildiği bir geleceği tasavvur ediyor. vatandaşlar suya daha yakın olmak için bir yer altı şehrine çekiyor. Bay Dawson, ses kaydı için 2014 ve 2015 yıllarında iklim ve su konularıyla ilgili son dakika haberlerinden alıntılar kullandı ve bize böyle bir geleceğin çok da uzak olmayabileceğini hatırlattı.
O zamandan beri iş günü boyunca ölçülü bir hızda film çekiyor. Price Architects ve HKS’de (iki şirket 2019’da birleşti) tasarımcı olarak dört buçuk yıl geçirdi ve son iki yıldır, planlamacıların potansiyeli keşfetmesine yardımcı olan dinamik 3B modeller oluşturduğu IBI Group’ta anlatı görselleştirme uzmanı olarak çalıştı. altyapı ve geliştirme projelerinin gelecekteki kentsel çevreler üzerindeki etkisi.
Bay Dawson, nihayetinde gerçek alanlar yaratmak istediğini söyledi. Şimdilik, eleştirel bir tasarım pratiği olarak gördüğü filmlere odaklanmaya devam ediyor ve filmlerde, sanat eserlerinde deneysel kavramları keşfetme lehine inşa etmeyi reddeden Superstudio ve Archigram gibi 60’lar ve 70’lerin radikal mimarlık kolektiflerinden ilham alıyor. ve manifestolar Statükoya meydan okudu.
Hibeler ve kendi tasarruflarıyla finanse edilen her kısa film, bir avuç ortak içeriyordu. Bay Dawson’ı “net ve isabetli bir vizyona sahip” “inanılmaz derecede işbirlikçi bir yönetmen” olarak tanımlayan görüntü yönetmeni Ashton Rae gibi bazıları USC’deki günlerinden beri tanıyor. Bay Dawson, “marjinalleştirilmiş insanları etkileyen gerçek sorunlar hakkında” filmler yapmanın yanı sıra, sette ve post prodüksiyon çalışmaları için çeşitli bir ekibe sahip olmaya öncelik verdiğini belirtti.
Dawson, renkli bir göçmen olarak kendi kimliğinin işi için bir değer olduğunu ve ona “yerel halkın görmediği veya önyargılı bir şekilde görebileceği konularda farklı bir bakış açısı” verdiğini söyledi. Bir Hristiyan ve Hindistan’da dinler arası evliliğin bir ürünü olarak kendisini “her zaman bir yabancı gibi hisseden” bir mikro azınlık olarak tanımladı.
Hindistan’da yaygın olan din, cinsiyet ve kast ayrımcılığına aşina olmasına rağmen, göçmenlerin genellikle burada oldukları için minnettar olmalarının beklendiğini söylediği ABD’deki ırkçılığı hâlâ öğreniyor. Adından dolayı, insanlar genellikle onunla tanışmadan önce beyaz olduğunu varsayarlar, bu da her iki şekilde de kesilebilir.
“George Floyd suikastından bu yana, beyaz olmayan insanlara masada bir koltuk vermek için odaların tasarlanma biçiminde kesinlikle bir artış oldu” dedi. “Ancak, kendi disiplinleri içindeki tüm marjinalize edilmiş insan gruplarının rekabet etmesi gereken bir veya iki nokta ile, simgecilik gibi bir miktar kota olabilir.”
Umudu, onun gibi daha fazla insanın sevdiği türden işleri yaptığını görmektir. “Benim gibi görünen birinin benim oluşturmaya çalıştığım kadar disiplinlerarası bir yolu döşediği bir yol haritam hiç olmadı” dedi.
Bir sonraki projesi, Hindistan doğumlu bir tasarımcı olarak kimliğiyle bağlantılı kültürel referansları içeren bir uzun metrajlı film. Görsel bir düşünce deneyi olarak başladı ve Los Angeles’taki tarihi Bradbury Binasını – özellikle cam tavanlı ve Viktorya dönemine ait süslü demir işçiliği olan yüksek avlusunu – eski bir Hint basamaklı kuyusu olarak yeniden tasarladı. Kurgusal melez yapı, bir cinayeti araştırırken odalarda dolaşan Hintli-Amerikalı bir dedektif hakkında bir hikaye için zemin görevi görüyor.
Bay Dawson o kış senaryo üzerinde çalışırken, kuraklığın vurduğu Los Angeles şiddetli fırtınalarla sarsıldı ve yetersiz drenaj ve toplama altyapısı nedeniyle yağmurun çoğu okyanusa döküldü. Onun projesi, şehir planlamacılarını, gerçek çözümler olmasa da yaratıcı ilham için Hindistan’ın basamaklı kuyularına (yüzyıllardır içme ve banyo için temiz su sağlayan estetik ve mühendislik harikaları olarak hayranlık uyandıran yeraltı yapıları) bakmaya davet ediyor.
Dawson, “Geçmiş bize sadece su hikayelerinin nasıl yapıldığı konusunda değil, aynı zamanda suyun hükümetler tarafından nasıl kontrol edildiği konusunda da çok şey öğretebilir” dedi.
Kültürel geçmişini işine katma kararını bir tasarımcı ve hikaye anlatıcısı olarak sesini bulmaya bağladı, ancak bunun aynı zamanda muhtemelen farklı kültürel anlatılara artan bir açıklıkla da ilgisi olduğunu da sözlerine ekledi.
“Şahsen,” dedi, “ikisi arasında güzel bir senkronizasyon olduğu fikriyle oynamayı seviyorum.”