Bu yılın Oscar adayı animasyon kısa filmleri – savaş, saldırı, travma, kimlik ve pişmanlık üzerine ayıltıcı hikayeler – şu soruyu soruyor: Film yapımcıları travma hakkında sömürücü veya gereksiz olmayan dokunaklı bir hikaye anlatmak için hangi araçları kullanabilirler?
Yönetmenler Jared Hess ve Jerusha Hess'in “Doksan Beş Duyu”da kullandıkları roman tekniği hikayenin yapısını oluşturuyor: Son yemeğini yiyen bir mahkûm (seslendiren Tim Blake Nelson) her bir duyusunu anekdot olarak yansıtır ve hayatından anekdotlar anlatır. hayat (ve olabilecek hayat). Her anlam, farklı sanatçılar tarafından farklı bir tarzda resmedilmiş ve bir tür 13 dakikalık bir yaşam antolojisi yaratılmıştır – ancak bu aynı zamanda bu abartısız filmi biraz tutarsız hissettirmektedir, çünkü kısa hikayeler filme tatmin edici bir duygusallık sağlayacak yapıdan yoksundur. çözüm.
İranlı yönetmen Yegane Moghaddam'ın 7 dakikalık bir seçkisi olan “Bizim Üniformamız”, okul üniformasının ve kültürünün kısıtlayıcı moda kurallarının onun cinsiyet ve özerklik anlayışını nasıl şekillendirdiğinin kısa ve öz bir yansımasını sunuyor. Doksan Beş Duyu gibi, Üniformamızın anlatımı basit ve doğrudandır, ancak ikincisi grubun en yaratıcı animasyon konseptini içerir; Çizimler, çeşitli kumaşlardan oluşan bir arka planda hareket ediyor; figürler düğmelerin etrafında ve dikişler boyunca yürüyor.
Yönetmen Stéphanie Clément'in sessiz ama yürek parçalayıcı Fransız kısa filmi “Pachyderme”de genç bir kız, büyükanne ve büyükbabasıyla birlikte ülkede geçirdiği yazları anlatıyor. Sağlam sanat tarzı – her çekim bir tablo kadar güzel gölgelendirilmiş – ve sakin anlatım bir Grimm peri masalı izlenimi yaratıyor ve görünüşte zararsız ayrıntıların tehditkar bir şeyi nasıl gizleyebileceğini gösteriyor.
“Pachyderme”deki konuşulmayan canavar, Tal Kantor'un baş döndürücü “Letter to a Pig”indeki sürekli değişen canavarı yansıtıyor. Filmde, Holokost'tan sağ kurtulan bir kişi, sınıftaki genç öğrencilere hayatını kurtaran domuzu anlatıyor. Film, savaşın vahşeti hakkında hiçbir zaman ayrıntıya girmese de, kısa ve öz görsel metaforlarla aynı derecede dehşet verici bir tablo çiziyor. Siyah beyaz basit çizgi çizimlerinden sulu sulu boya pembelerine ve 3 boyutlu gerçekçiliğe uzanan animasyon, trajedinin sofistike, yürek burkan bir tasvirini yaratıyor.
Bu kadar dikkat çekici bir savaş hikâyesinin aksine, Dave Mullins'in “Savaş Bitti!” “John ve Yoko'nun Müziğinden Esinlenen” adlı eseri iyi hissettiriyor. Alternatif bir Birinci Dünya Savaşı'nda her iki tarafın askerleri bağlantı kurmanın bir yolunu bulur. Telgrafla bildirilen bir ölüm ve John Lennon ile Yoko Ono'nun idealist şarkıları, bunu, insanlığın karanlık yönleriyle ilgili, normalde güçlü olan bir film kategorisi arasında en az etkileyici kılan şey. MAYA PHILIPS
Yönetmenler Jared Hess ve Jerusha Hess'in “Doksan Beş Duyu”da kullandıkları roman tekniği hikayenin yapısını oluşturuyor: Son yemeğini yiyen bir mahkûm (seslendiren Tim Blake Nelson) her bir duyusunu anekdot olarak yansıtır ve hayatından anekdotlar anlatır. hayat (ve olabilecek hayat). Her anlam, farklı sanatçılar tarafından farklı bir tarzda resmedilmiş ve bir tür 13 dakikalık bir yaşam antolojisi yaratılmıştır – ancak bu aynı zamanda bu abartısız filmi biraz tutarsız hissettirmektedir, çünkü kısa hikayeler filme tatmin edici bir duygusallık sağlayacak yapıdan yoksundur. çözüm.
İranlı yönetmen Yegane Moghaddam'ın 7 dakikalık bir seçkisi olan “Bizim Üniformamız”, okul üniformasının ve kültürünün kısıtlayıcı moda kurallarının onun cinsiyet ve özerklik anlayışını nasıl şekillendirdiğinin kısa ve öz bir yansımasını sunuyor. Doksan Beş Duyu gibi, Üniformamızın anlatımı basit ve doğrudandır, ancak ikincisi grubun en yaratıcı animasyon konseptini içerir; Çizimler, çeşitli kumaşlardan oluşan bir arka planda hareket ediyor; figürler düğmelerin etrafında ve dikişler boyunca yürüyor.
Yönetmen Stéphanie Clément'in sessiz ama yürek parçalayıcı Fransız kısa filmi “Pachyderme”de genç bir kız, büyükanne ve büyükbabasıyla birlikte ülkede geçirdiği yazları anlatıyor. Sağlam sanat tarzı – her çekim bir tablo kadar güzel gölgelendirilmiş – ve sakin anlatım bir Grimm peri masalı izlenimi yaratıyor ve görünüşte zararsız ayrıntıların tehditkar bir şeyi nasıl gizleyebileceğini gösteriyor.
“Pachyderme”deki konuşulmayan canavar, Tal Kantor'un baş döndürücü “Letter to a Pig”indeki sürekli değişen canavarı yansıtıyor. Filmde, Holokost'tan sağ kurtulan bir kişi, sınıftaki genç öğrencilere hayatını kurtaran domuzu anlatıyor. Film, savaşın vahşeti hakkında hiçbir zaman ayrıntıya girmese de, kısa ve öz görsel metaforlarla aynı derecede dehşet verici bir tablo çiziyor. Siyah beyaz basit çizgi çizimlerinden sulu sulu boya pembelerine ve 3 boyutlu gerçekçiliğe uzanan animasyon, trajedinin sofistike, yürek burkan bir tasvirini yaratıyor.
Bu kadar dikkat çekici bir savaş hikâyesinin aksine, Dave Mullins'in “Savaş Bitti!” “John ve Yoko'nun Müziğinden Esinlenen” adlı eseri iyi hissettiriyor. Alternatif bir Birinci Dünya Savaşı'nda her iki tarafın askerleri bağlantı kurmanın bir yolunu bulur. Telgrafla bildirilen bir ölüm ve John Lennon ile Yoko Ono'nun idealist şarkıları, bunu, insanlığın karanlık yönleriyle ilgili, normalde güçlü olan bir film kategorisi arasında en az etkileyici kılan şey. MAYA PHILIPS