Yıldızlarının yönettiği filmler başlı başına bir türdür; birinci şahıs belgeselleri, avangart “psikodramalar” ve Jeanne Moreau’nun parlak çağındaki kurgusal bir aktris hakkında bir film olan “Lumière” filmi gibi kendi portrelerini kapsar.
Moreau’nun yönetmen olarak ilk filmi Lumière, yeni restore edilmiş ve 1976 ABD versiyonundan yedi dakika daha uzun olarak 17 Mart’ta Film Forum’da bir hafta boyunca gösterime giriyor.
Moreau, “Lumière”de kendisini sunmaktan daha az rol üstleniyor. Otobiyografik değil, oyunculuk ya da Yvonne Rainer’in “oyuncuların hayatı” dediği şey hakkında bir film. Moreau’nun karakteri Sarah, üç farklı akran tarafından yörüngede dönen yardımsever bir yıldızdır. Sarah’nın yaşlarında bir İtalyan aktris olan Laura (Lucia Bosè), bir yapımcıyla evlidir ve eş, anne ve kız olarak sosyal rollerinin baskısı altındadır. Biraz daha genç olan Julienne (Francine Racette), daha da narsist bir Amerikalı yıldızın (Keith Carradine) peşinde koştuğu narsist (veya hırslı) bir tiyatro oyuncusudur. Ve güvensiz bir acemi olan Caroline (Caroline Cartier), sömürücü erkeklerle ve duygusal olarak istismarcı bir partnerle mücadele ediyor.
1976’da İkinci Uluslararası Kadın Filmleri Festivali’nin açılışını yapan Lumière, polemik olmaktan çok olgusal, o yılki New York Film Festivali öncesinde provokatif bir şekilde planlanıyor. Birkaç adam da Sarah’nın etrafında dönüyor. Bunlar arasında sevgilisi olan sinir bozucu genç yönetmen (Francis Huster), kişisel bir trajediden kurtulmasına yardım eden dindar yaşlı bir adam (François Simon) ve bulduğu karamsar bir romancı (Bruno Ganz) yer alıyor. Sarah’nın akranları, kıskanç, açgözlü ve bencil ve filmin kutladığı kadın dayanışmasını anlayamayan erkekler tarafından kuşatılmış görünüyor. Aksine, bağımsızdır.
Hayatının (ve gardırobunun) kontrolü Sarah’nın elindeyken, Moreau geniş ve yetenekli bir oyuncu kadrosuna liderlik edeceği konusunda kendinden emin görünüyor. Özgeçmişi Antonioni, Bunuel ve Sitees dahil olmak üzere dünyanın en büyük yönetmenlerinden bazılarıyla çalışmış olan, neslinin en meşgul aktrislerinden biri, görsel fikirleri eksik değil. (İlginç bir şekilde, Sarah’nın alıntı yaptığı tek film, Ingmar Bergman’ın, bir sanatçının “Lumière”in zıt kutbu olan karanlığa inişini konu alan gotik bir hikaye olan “Hour of the Wolf” filmidir.)
Akıcı ve kendinden emin film, Sarah’ya ömür boyu başarı ödülü – Moreau’nun kariyeri açısından neredeyse Lumière olabilecek bir ödül – verilmesinden önceki günlerde gelişiyor. Bir film yapımcısı olarak Moreau kendini evrensel olarak takdir edilen profesyoneller olarak tanıtıyor. Haberler için Richard Eder ile röportaj yaptığında, çocukken gizlice tiyatroya girdiğini açıkladı: “Orada karanlıkta oturdum ve sahnedeki tüm bu insanları ışıkların altında izledim. Çok heyecanlanmıştım. Karanlıkta olmamam gerektiğini düşündüm; Amacım ışıkta olmaktı.”
Moreau, ekrana özdenetim yansıtır. “Lumière” son sahnesinde başka bir şov dünyasının bromürüne örnek teşkil ediyor: gösteri devam etmeli – ve bu Moreau’nun gösterisi. Uyuyan kaşlarını çatması asık suratlı bir kararlılık izlenimi veriyor olabilir, ancak hafiflik anları şaşırtıcı derecede cömert. Fransız eleştirmen Isabelle Jordan filmle ilgili eleştirisini bitirirken, başlığın “parlaklığı” aynı zamanda “Fransız sinemasının en güzel gülümsemesi” dir.
Lumiere
23 Mart Film Forumu, Manhattan; filmforum.org.
Moreau’nun yönetmen olarak ilk filmi Lumière, yeni restore edilmiş ve 1976 ABD versiyonundan yedi dakika daha uzun olarak 17 Mart’ta Film Forum’da bir hafta boyunca gösterime giriyor.
Moreau, “Lumière”de kendisini sunmaktan daha az rol üstleniyor. Otobiyografik değil, oyunculuk ya da Yvonne Rainer’in “oyuncuların hayatı” dediği şey hakkında bir film. Moreau’nun karakteri Sarah, üç farklı akran tarafından yörüngede dönen yardımsever bir yıldızdır. Sarah’nın yaşlarında bir İtalyan aktris olan Laura (Lucia Bosè), bir yapımcıyla evlidir ve eş, anne ve kız olarak sosyal rollerinin baskısı altındadır. Biraz daha genç olan Julienne (Francine Racette), daha da narsist bir Amerikalı yıldızın (Keith Carradine) peşinde koştuğu narsist (veya hırslı) bir tiyatro oyuncusudur. Ve güvensiz bir acemi olan Caroline (Caroline Cartier), sömürücü erkeklerle ve duygusal olarak istismarcı bir partnerle mücadele ediyor.
1976’da İkinci Uluslararası Kadın Filmleri Festivali’nin açılışını yapan Lumière, polemik olmaktan çok olgusal, o yılki New York Film Festivali öncesinde provokatif bir şekilde planlanıyor. Birkaç adam da Sarah’nın etrafında dönüyor. Bunlar arasında sevgilisi olan sinir bozucu genç yönetmen (Francis Huster), kişisel bir trajediden kurtulmasına yardım eden dindar yaşlı bir adam (François Simon) ve bulduğu karamsar bir romancı (Bruno Ganz) yer alıyor. Sarah’nın akranları, kıskanç, açgözlü ve bencil ve filmin kutladığı kadın dayanışmasını anlayamayan erkekler tarafından kuşatılmış görünüyor. Aksine, bağımsızdır.
Hayatının (ve gardırobunun) kontrolü Sarah’nın elindeyken, Moreau geniş ve yetenekli bir oyuncu kadrosuna liderlik edeceği konusunda kendinden emin görünüyor. Özgeçmişi Antonioni, Bunuel ve Sitees dahil olmak üzere dünyanın en büyük yönetmenlerinden bazılarıyla çalışmış olan, neslinin en meşgul aktrislerinden biri, görsel fikirleri eksik değil. (İlginç bir şekilde, Sarah’nın alıntı yaptığı tek film, Ingmar Bergman’ın, bir sanatçının “Lumière”in zıt kutbu olan karanlığa inişini konu alan gotik bir hikaye olan “Hour of the Wolf” filmidir.)
Akıcı ve kendinden emin film, Sarah’ya ömür boyu başarı ödülü – Moreau’nun kariyeri açısından neredeyse Lumière olabilecek bir ödül – verilmesinden önceki günlerde gelişiyor. Bir film yapımcısı olarak Moreau kendini evrensel olarak takdir edilen profesyoneller olarak tanıtıyor. Haberler için Richard Eder ile röportaj yaptığında, çocukken gizlice tiyatroya girdiğini açıkladı: “Orada karanlıkta oturdum ve sahnedeki tüm bu insanları ışıkların altında izledim. Çok heyecanlanmıştım. Karanlıkta olmamam gerektiğini düşündüm; Amacım ışıkta olmaktı.”
Moreau, ekrana özdenetim yansıtır. “Lumière” son sahnesinde başka bir şov dünyasının bromürüne örnek teşkil ediyor: gösteri devam etmeli – ve bu Moreau’nun gösterisi. Uyuyan kaşlarını çatması asık suratlı bir kararlılık izlenimi veriyor olabilir, ancak hafiflik anları şaşırtıcı derecede cömert. Fransız eleştirmen Isabelle Jordan filmle ilgili eleştirisini bitirirken, başlığın “parlaklığı” aynı zamanda “Fransız sinemasının en güzel gülümsemesi” dir.
Lumiere
23 Mart Film Forumu, Manhattan; filmforum.org.