Deneyimin sonu neredeyse gerçeküstü gelebilir ve elbette Margaret’in monologu aynı zamanda hayatta kaldığını ve bu hikayeyi kendi başına anlatmak için yaşadığını da ifade ediyor. Film ilerledikçe, hâlâ keder ve suçluluk iblislerini kovmak için mücadele ediyor ve bir anne olarak, David’in taşınmasından ve adını değiştirmesinden bunca yıl sonra gelişiyle koruyucu bir panik hissediyor. Ancak monologun uzunluğu boyunca, müdahale veya talep olmaksızın bir alanı işgal edebilir ve neredeyse kendiliğinden bir terapi anında kendini temize çıkarabilir. “Diriliş” (katartik olarak) ürkütücü bir şekilde ilerlerken, o monologun duygusal kaynağından yararlanır.
The Projectionist yeni bir ödül sezonu planlıyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmler, kişilikler ve olaylar hakkında rapor veriyor.
Başka bir tür filmi olan Ti West’s Pearl de görkemli ama çok farklı bir etki yaratmak için bir maraton monologu kullanıyor. Mia Goth, bir arkadaşıyla konuşurken şiddetli dürtülerini ve işlediği cinayetleri itiraf eden bir çiftçi kızı olan başlık karakterini canlandırıyor. Kocasına hitap eder gibi seslendirdiği beş dakikalık parça filmi yeni bir şekilde bozar, çünkü Pearl’ün dediği gibi ürpertici, onun acısı ve çaresizliği de belirgindir. West’in parlak renkli korku hikayesinde, tüm bunlar daha açık uçlu bir şekilde çılgın mizahla oynanıyor ve performansıyla Independent Spirit Ödülü’ne aday gösterilen Goth, Lizzie Borden ile tanışırken çılgın öldürme çılgınlığına devam ediyor. Pippi Uzunçorap.
Tür aşırılıkları bir yana, her iki monolog da büyük şiddet hikayelerini paylaşmayı içeriyor ve Mamie Till-Mobley’nin ifadesinin merkezinde şiddet yer alıyor ve Jim Crow South’un vahşice dayatılan sessizliğini bozuyor. Chinonye Chukwu’nun “Till” filmi, Emmett Till’in öldürülmesini ve annesi Mamie’nin (Danielle Deadwyler) katillerinin yargılanmasından önce, bu dava sırasında ve sonrasında gösterdiği kahramanlığı konu alıyor ve bu bir adalet komedisi olarak ortaya çıkıyor. Mahkeme salonu sekansı, beklediğimizin, yani dramatik ifşaatların, tepkilerin ve itirazların ötesine geçiyor.
Mamie’ye cesedi bulunduktan sonra oğlunu nasıl teşhis ettiği sorulurken kamera sıkıca Deadwyler’da kalır. Cinayetinin çirkinleştirici vahşetini ondan şüphe etmek için bir bahaneye dönüştüren, doğası gereği acımasız bir sorgulama. Deadwyler ve Chukwu, sahneyi yeniden başka bir şeye, bir kararlılık, haklı öfke ve sevgi gösterisine dönüştürür. Mamie, az önce bir şerifin Emmett Till’in hayatta ve bir yerlerde saklanıyor olması gerektiğine dair tanıklık ettiği bir mahkemede azarlamada onurlu ve soğukkanlı bir tavırla yerini koruyor. Tanıklığı (mahkeme transkriptlerinden satırlar içerir), yavaşça kafa kafaya dönen ilk profil çekiminde filme alınır. Deadwyler’ın ekrana hakimiyeti, satırlarının duyulmayı bekleyen tek bir metinde birleştiği hissini veriyor.
Mamie’nin Emmett’e olan sevgisi, mahkemenin yolsuzluğunun üzerine çıkar ve kameranın sabit bakışları bunun bir kanıtıdır. Deadwyler, oğlunun vücudunu bu korkunç durumda bile tanıyabildiğini açıklarken gözlerini kapatıyor ve bu jest, anne sevgisinin mahremiyetini ve bu deneyimin akıl almaz acısını yakalayarak bir anı bir anda kesiyor. Sonunda, sahne Mamie ile soru soran kişi arasında gidip gelmeye başlar, ancak ondan bir fotoğrafı tanımlaması istendiğinde can alıcı bir cevap çıkar. Gerçekçi bir öfkeyle yanıt verir: “Bu resim oğlumun Mississippi’nin onu ölü olarak Chicago’ya göndermesinden sonrasına ait.” Bu, kelimenin tam anlamıyla Mamie’nin iktidara gerçeği söylemesidir: Emmett’in ırkçılıkla kuşatılmış ayrı bir eyalete yaptığı yolculuğun ham gerçekleri. terör ve şiddet hüküm sürmektedir. Genişletilmiş plan, Mamie’nin bu düşmanca alanda kendini nasıl ortaya koyduğunu ifade etmeye yardımcı oluyor. Oğlunun cesedinin halka teşhir edilmesiyle öne sürdüğü gibi, başka yöne bakamayız – bakmamalıyız da.
The Projectionist yeni bir ödül sezonu planlıyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmler, kişilikler ve olaylar hakkında rapor veriyor.
Başka bir tür filmi olan Ti West’s Pearl de görkemli ama çok farklı bir etki yaratmak için bir maraton monologu kullanıyor. Mia Goth, bir arkadaşıyla konuşurken şiddetli dürtülerini ve işlediği cinayetleri itiraf eden bir çiftçi kızı olan başlık karakterini canlandırıyor. Kocasına hitap eder gibi seslendirdiği beş dakikalık parça filmi yeni bir şekilde bozar, çünkü Pearl’ün dediği gibi ürpertici, onun acısı ve çaresizliği de belirgindir. West’in parlak renkli korku hikayesinde, tüm bunlar daha açık uçlu bir şekilde çılgın mizahla oynanıyor ve performansıyla Independent Spirit Ödülü’ne aday gösterilen Goth, Lizzie Borden ile tanışırken çılgın öldürme çılgınlığına devam ediyor. Pippi Uzunçorap.
Tür aşırılıkları bir yana, her iki monolog da büyük şiddet hikayelerini paylaşmayı içeriyor ve Mamie Till-Mobley’nin ifadesinin merkezinde şiddet yer alıyor ve Jim Crow South’un vahşice dayatılan sessizliğini bozuyor. Chinonye Chukwu’nun “Till” filmi, Emmett Till’in öldürülmesini ve annesi Mamie’nin (Danielle Deadwyler) katillerinin yargılanmasından önce, bu dava sırasında ve sonrasında gösterdiği kahramanlığı konu alıyor ve bu bir adalet komedisi olarak ortaya çıkıyor. Mahkeme salonu sekansı, beklediğimizin, yani dramatik ifşaatların, tepkilerin ve itirazların ötesine geçiyor.
Mamie’ye cesedi bulunduktan sonra oğlunu nasıl teşhis ettiği sorulurken kamera sıkıca Deadwyler’da kalır. Cinayetinin çirkinleştirici vahşetini ondan şüphe etmek için bir bahaneye dönüştüren, doğası gereği acımasız bir sorgulama. Deadwyler ve Chukwu, sahneyi yeniden başka bir şeye, bir kararlılık, haklı öfke ve sevgi gösterisine dönüştürür. Mamie, az önce bir şerifin Emmett Till’in hayatta ve bir yerlerde saklanıyor olması gerektiğine dair tanıklık ettiği bir mahkemede azarlamada onurlu ve soğukkanlı bir tavırla yerini koruyor. Tanıklığı (mahkeme transkriptlerinden satırlar içerir), yavaşça kafa kafaya dönen ilk profil çekiminde filme alınır. Deadwyler’ın ekrana hakimiyeti, satırlarının duyulmayı bekleyen tek bir metinde birleştiği hissini veriyor.
Mamie’nin Emmett’e olan sevgisi, mahkemenin yolsuzluğunun üzerine çıkar ve kameranın sabit bakışları bunun bir kanıtıdır. Deadwyler, oğlunun vücudunu bu korkunç durumda bile tanıyabildiğini açıklarken gözlerini kapatıyor ve bu jest, anne sevgisinin mahremiyetini ve bu deneyimin akıl almaz acısını yakalayarak bir anı bir anda kesiyor. Sonunda, sahne Mamie ile soru soran kişi arasında gidip gelmeye başlar, ancak ondan bir fotoğrafı tanımlaması istendiğinde can alıcı bir cevap çıkar. Gerçekçi bir öfkeyle yanıt verir: “Bu resim oğlumun Mississippi’nin onu ölü olarak Chicago’ya göndermesinden sonrasına ait.” Bu, kelimenin tam anlamıyla Mamie’nin iktidara gerçeği söylemesidir: Emmett’in ırkçılıkla kuşatılmış ayrı bir eyalete yaptığı yolculuğun ham gerçekleri. terör ve şiddet hüküm sürmektedir. Genişletilmiş plan, Mamie’nin bu düşmanca alanda kendini nasıl ortaya koyduğunu ifade etmeye yardımcı oluyor. Oğlunun cesedinin halka teşhir edilmesiyle öne sürdüğü gibi, başka yöne bakamayız – bakmamalıyız da.