Jessica Pratt'ın yeni albümü “Here in the Pitch” bir şarkıyla başlıyor Vintage davul ritmi, hafifçe tıngırdayan bir gitar ve çok sayıda atmosferik ortam sesi; 60 yıl önceki ahşap panelli bir stüdyoyu anımsatan türden. “Life Is”de kolaylıkla yükselip alçalan büyüleyici bir melodiyle “Hayatın şansları hilelerini kolumun içinde saklayabilir” diye şarkı söylüyor. “Zaman, zaman, yine zamandır.”
Pratt 37 yaşında ve 2012'den bu yana zaman değiştirecek gibi görünen üç albümde yer aldı. Matt McDermott, “Bir arkadaşının arkadaşı, Jessica'nın modern bir sanatçı olduğunu öğrendiğinde şaşkına döndü” dedi. Pratt'ın ortağı ve ortağı bunu telefonda söyledi. “Onun 60'lı veya 70'li yıllardan kalma kayıp bir halk sanatçısı olduğuna ikna olmuştu.”
McDermott eğlenerek, “Birçok plak dükkanında dolaşması ve eski müziğin dokusu ve atmosferiyle çok ilgilenmesi, yaptığı işleri biraz anakronik gösteriyor” diye ekledi. “'Eskisi gibi şarkı yapmıyorlar' diyen bir grup var ama Jessica'nın müziği aslında bunu yapabileceğinizi gösteriyor.”
New York'ta yağmurlu bir Mart gününde Pratt, Queens Müzesi'nde gezindi ve Cuma günü vizyona girecek olan “Here in the Pitch”in köklerinin başka bir şehrin, 2013'ten bu yana evi olan Los Angeles'ın altında gizlenen tarihe dayandığını anlattı.
Wilshire Bulvarı'nın altında köpüren tarih öncesi çamuru düşünerek, “Eğer buna metafizik açıdan bakmak isterseniz, bunlar hâlâ yankı uyandırabilecek insan deneyiminin katmanlarıdır” dedi. “Bu kesinlikle, her gün tarihin ve enerjinin bu görünmez katmanları arasında yüzerken kendi gerçekliğimi gördüğüm mercektir.”
İnce ve sarışın olan Pratt, dar siyah bir takım elbisenin üzerine tüylü bir ceket giymişti. Ancak büyük gözlerini Pratt'in doğal ürünü olsa bile endüstriyel sınıf eyeliner ile vurgulamayı bıraktı. Bakışı bana bir ayağının bir şekilde retro yeraltı dünyasında olduğunu hayal etmemi sağladı. Hem sohbette hem de şarkıda zamana karşı bir takıntısı var ve bunun yazma sürecinden kaynaklanabileceğine inanıyor: “Hedeflerinize ulaşmak için sürekli kendinizle savaştığınızı hissettiğinizde, “Bunun farkında mısınız?” Zaman uçup gidiyor çünkü her şey sanatsal açıdan çok karmaşık geliyor.”
Pratt, Kuzey Kaliforniya'nın küçük bir kasabası olan Redding'de büyüdü. Hıristiyanlık ve muhafazakar siyasetle karmaşık bir ilişkisi var. Ailesi nispeten hoşgörülüydü; onu büyüten annesi bir astrologdu ve müzik takıntısı vardı. Pratt, birkaç temel akoru öğrenir öğrenmez şarkı yazmaya başladı; Incredible String Band ve Leonard Cohen'den esinlenerek ikinci el bir mağazadan aldığı naylon telli bir gitarda izlenimci şarkılar yazdı.
Liseden sonra San Francisco'ya taşındı ve burada şarkılarını ilk kez seslendirmeye başladı. Üretken bir Kaliforniyalı müzisyen ve sanatçı olan Tim Presley, onun kayıtlarından bazılarını dinledi ve Pratt'ın adını taşıyan 2012 çıkışını yayınlamak için bir plak şirketi kurdu. Pratt, “Bir yanım onun ilgilenmesine şaşırdı” dedi. “Fakat belki de bu benim için tipik bir durum; kendimi çok eleştiriyorum.”
Plak yayınlanmadan kısa bir süre önce Pratt'ın yedi yıllık ilişkisi dağılırken annesi ani bir hastalıktan öldü. San Francisco'da pek duramadığı için eşyalarını Los Angeles'a topladı. Sarsıcı bir inişti.
Pratt ilk birkaç ayını tek başına geçirdi, bir sonraki albümü On Your Own Love Again'i yatak odasından kaydederek, tasarruf ve bir yayın anlaşmasıyla mütevazı bir şekilde yaşadı. Bu albümün 2015'te çıkış yapan teklisi “Back, Baby”, neredeyse on yıl sonra bile kalbi kırık olanlar için bir merhem olmaya devam ediyor; Pop şarkıcısı Troye Sivan, 2023 tarihli Something to Give Another albümünde bunu örnekledi ve bir Guardian röportajında Pratt'in sesinin “sonsuza kadar var olabileceğini” söyledi. Albümün çift parçalı vokalleri ve insanı saran sıcaklığı, melankolik yalnızlığa romantik bir ışıltı katıyor. Ancak gerçek şu ki Pratt'in izolasyonu onun fiziksel ve duygusal sağlığı için iyi değildi ve durumu daha da kötüleşmeye devam etti.
2016 yılının ortasında, bir çöküşün eşiğinde olan ve yazmakta zorluk çeken Pratt, San Francisco'ya dönmeye karar verdi. Amoeba Records'un eski bir meslektaşı olan McDermott'la yaşadığı fırtınalı aşk onu sersemliğinden kurtardı. Geriye dönük olarak “kendi zihninizde hayatta kalmaya çalışmanın günlük trajedileriyle uğraşmak” olarak tanımladığı 2019 albümü “Quiet Signs”a döndü. Şu anda pek bağ kuramayacağım bir şekilde çok fısıltılı ve ruhani bir his veriyor.
“Sessiz İşaretler” doldu taştı seyrek gitar, zengin dokular ve bant tıslaması ve Pratt'in stüdyodaki ilk çalışmasıydı. Mütevazı da olsa sesini genişletmeyi merak ediyordu ve sürece açık fikirlilikle yaklaştı. “Sadece müzik yapma dürtüsü değil, daha bilinçli bir niyet vardı” dedi.
Kendisiyle birlikte “Quiet Signs”ın yapımcılığını üstlenen Al Carlson ile yeniden bir araya gelme heveslisi olan Pratt, Beach Boys'un “Pet Sounds” şarkısından ilham alan yeni bir şarkı seti üzerinde çalışmaya başladı ve 60'ların grubu Walker Brothers'ın müziğinden etkilendi. “Prodüksiyonun kar küresi gibi atmosferik olduğu 60'ların pop müziğinin mikro çağına her zaman gerçekten ilgi duymuşumdur” dedi.
Carlson, Pratt'in niyetinde bir değişiklik fark ettiğini söyledi. Bir röportajda “'Sessiz İşaretler' geçmişte yarattığı eski dünyaya geri dönmeye çalışırken aynı zamanda da ileriye doğru hafif bir bakış atmaya çalıştı” dedi. “Birçok şeyin kurgu odasında kalması anlamına gelse bile, bu projede yeni bir çığır açma konusunda kendinden daha emindi.”
Pratt, 2020'nin başlarında pandemiye ilişkin kaygıların arttığı bir dönemde “Here in the Pitch”i yazmaya başladı; Charles Manson hakkında kitaplar okuyarak ve “No Country for Old” gibi karmaşık düşmanların yer aldığı filmleri izleyerek korku ve güç temalarına olan hayranlığını artırdı. erkekler.” “Her zaman olayların karanlık tarafıyla ilgilenmişimdir” dedi biraz ironik bir şekilde.
Pratt kendisini “oldukça çekingen bir insan” olarak tanımladı, ancak kendisini hiçbir zaman garip olmayan sakin bir ihtiyatlılıkla yönetti; Açık görünüyordu ama geriye dönüp bakıldığında anlaşılması zor olduğu ortaya çıktı. Müzede geçirdiğimiz süre boyunca cep telefonunu kullandığı tek sefer, 1964 Dünya Fuarı'ndan kalma, yeni şarkılarından biri olan zarif “World on a String” ile aynı adı taşıyan bir hatıra yo-yo'nun fotoğrafını çekmekti. “
“Burada Sahada”, güneş kötü şöhretli Spahn Çiftliği'nin üzerinde süzülecek şekilde diziliyor. “Life Is” ve bossa tınısı taşıyan “Better Hate” gibi ilk parçalar, deliliğe yaklaşan rahatsız edici bir neşeye sahipken, albüm, korkunun gölgeli bir arkadaş olduğu huzursuz bir alacakaranlığa gömülüyor. Son bölüm olan “Geçen Yıl”, ihtiyatlı bir iyimser nakaratla perde kaldırıyor: “Sanırım iyi olacak/Sanırım birlikte olacağız/Ve hikaye sonsuza kadar sürecek.”
Pratt, “Kayıttaki tüm şarkılar arasında muhtemelen en kişisel olanı bu” dedi. “En çok lirik ve duygusal olarak geçiyorum.”
Quiet Signs'tan bu yana Pratt'la klavye çalan ve yeni LP'nin yapımına yardımcı olan McDermott, müziğine olan bağlılığının her zaman çok önemli olduğunu söyledi: “Jessica şehre geldi ve saklandı. İki ay boyunca oradaydık ve stüdyo dışında nadiren görülüyordu. Arkadaşlarımız 'Jessica'yı henüz görmedim' dedi.”
İki yıla yayılan oturumlara ilk kez Pratt'ın yakın çevresi dışından, aralarında perküsyoncu Mauro Refosco ve basçı Spencer Zahn'ın da bulunduğu müzisyenlerden oluşan bir kadro katıldı. Pratt, “Stüdyoda enstrümanlar ve oyuncularla ses denemeleri yapmak o ana kadar müziğime hiç uygun gelmemişti” dedi. “Küçük bir gravür bile büyük bir değişiklikti.”
Her yeni detayın, ne kadar mütevazi olursa olsun, Pratt'in sürekli genişleyen vizyonunda uygun yerini bulması zaman aldı. “Ne yapacağım konusunda çok titizim, muhtemelen etrafımdaki insanlar için zor olacak derecede” dedi. “Mükemmel kusur için çabalamak gibi bir şey bu, tamamen içgüdü.”
“İyi günde de kötü günde de” diye ekledi, “taştan kan her zaman akar.”
Pratt 37 yaşında ve 2012'den bu yana zaman değiştirecek gibi görünen üç albümde yer aldı. Matt McDermott, “Bir arkadaşının arkadaşı, Jessica'nın modern bir sanatçı olduğunu öğrendiğinde şaşkına döndü” dedi. Pratt'ın ortağı ve ortağı bunu telefonda söyledi. “Onun 60'lı veya 70'li yıllardan kalma kayıp bir halk sanatçısı olduğuna ikna olmuştu.”
McDermott eğlenerek, “Birçok plak dükkanında dolaşması ve eski müziğin dokusu ve atmosferiyle çok ilgilenmesi, yaptığı işleri biraz anakronik gösteriyor” diye ekledi. “'Eskisi gibi şarkı yapmıyorlar' diyen bir grup var ama Jessica'nın müziği aslında bunu yapabileceğinizi gösteriyor.”
New York'ta yağmurlu bir Mart gününde Pratt, Queens Müzesi'nde gezindi ve Cuma günü vizyona girecek olan “Here in the Pitch”in köklerinin başka bir şehrin, 2013'ten bu yana evi olan Los Angeles'ın altında gizlenen tarihe dayandığını anlattı.
Wilshire Bulvarı'nın altında köpüren tarih öncesi çamuru düşünerek, “Eğer buna metafizik açıdan bakmak isterseniz, bunlar hâlâ yankı uyandırabilecek insan deneyiminin katmanlarıdır” dedi. “Bu kesinlikle, her gün tarihin ve enerjinin bu görünmez katmanları arasında yüzerken kendi gerçekliğimi gördüğüm mercektir.”
İnce ve sarışın olan Pratt, dar siyah bir takım elbisenin üzerine tüylü bir ceket giymişti. Ancak büyük gözlerini Pratt'in doğal ürünü olsa bile endüstriyel sınıf eyeliner ile vurgulamayı bıraktı. Bakışı bana bir ayağının bir şekilde retro yeraltı dünyasında olduğunu hayal etmemi sağladı. Hem sohbette hem de şarkıda zamana karşı bir takıntısı var ve bunun yazma sürecinden kaynaklanabileceğine inanıyor: “Hedeflerinize ulaşmak için sürekli kendinizle savaştığınızı hissettiğinizde, “Bunun farkında mısınız?” Zaman uçup gidiyor çünkü her şey sanatsal açıdan çok karmaşık geliyor.”
Pratt, Kuzey Kaliforniya'nın küçük bir kasabası olan Redding'de büyüdü. Hıristiyanlık ve muhafazakar siyasetle karmaşık bir ilişkisi var. Ailesi nispeten hoşgörülüydü; onu büyüten annesi bir astrologdu ve müzik takıntısı vardı. Pratt, birkaç temel akoru öğrenir öğrenmez şarkı yazmaya başladı; Incredible String Band ve Leonard Cohen'den esinlenerek ikinci el bir mağazadan aldığı naylon telli bir gitarda izlenimci şarkılar yazdı.
Liseden sonra San Francisco'ya taşındı ve burada şarkılarını ilk kez seslendirmeye başladı. Üretken bir Kaliforniyalı müzisyen ve sanatçı olan Tim Presley, onun kayıtlarından bazılarını dinledi ve Pratt'ın adını taşıyan 2012 çıkışını yayınlamak için bir plak şirketi kurdu. Pratt, “Bir yanım onun ilgilenmesine şaşırdı” dedi. “Fakat belki de bu benim için tipik bir durum; kendimi çok eleştiriyorum.”
Plak yayınlanmadan kısa bir süre önce Pratt'ın yedi yıllık ilişkisi dağılırken annesi ani bir hastalıktan öldü. San Francisco'da pek duramadığı için eşyalarını Los Angeles'a topladı. Sarsıcı bir inişti.
Pratt ilk birkaç ayını tek başına geçirdi, bir sonraki albümü On Your Own Love Again'i yatak odasından kaydederek, tasarruf ve bir yayın anlaşmasıyla mütevazı bir şekilde yaşadı. Bu albümün 2015'te çıkış yapan teklisi “Back, Baby”, neredeyse on yıl sonra bile kalbi kırık olanlar için bir merhem olmaya devam ediyor; Pop şarkıcısı Troye Sivan, 2023 tarihli Something to Give Another albümünde bunu örnekledi ve bir Guardian röportajında Pratt'in sesinin “sonsuza kadar var olabileceğini” söyledi. Albümün çift parçalı vokalleri ve insanı saran sıcaklığı, melankolik yalnızlığa romantik bir ışıltı katıyor. Ancak gerçek şu ki Pratt'in izolasyonu onun fiziksel ve duygusal sağlığı için iyi değildi ve durumu daha da kötüleşmeye devam etti.
2016 yılının ortasında, bir çöküşün eşiğinde olan ve yazmakta zorluk çeken Pratt, San Francisco'ya dönmeye karar verdi. Amoeba Records'un eski bir meslektaşı olan McDermott'la yaşadığı fırtınalı aşk onu sersemliğinden kurtardı. Geriye dönük olarak “kendi zihninizde hayatta kalmaya çalışmanın günlük trajedileriyle uğraşmak” olarak tanımladığı 2019 albümü “Quiet Signs”a döndü. Şu anda pek bağ kuramayacağım bir şekilde çok fısıltılı ve ruhani bir his veriyor.
“Sessiz İşaretler” doldu taştı seyrek gitar, zengin dokular ve bant tıslaması ve Pratt'in stüdyodaki ilk çalışmasıydı. Mütevazı da olsa sesini genişletmeyi merak ediyordu ve sürece açık fikirlilikle yaklaştı. “Sadece müzik yapma dürtüsü değil, daha bilinçli bir niyet vardı” dedi.
Kendisiyle birlikte “Quiet Signs”ın yapımcılığını üstlenen Al Carlson ile yeniden bir araya gelme heveslisi olan Pratt, Beach Boys'un “Pet Sounds” şarkısından ilham alan yeni bir şarkı seti üzerinde çalışmaya başladı ve 60'ların grubu Walker Brothers'ın müziğinden etkilendi. “Prodüksiyonun kar küresi gibi atmosferik olduğu 60'ların pop müziğinin mikro çağına her zaman gerçekten ilgi duymuşumdur” dedi.
Carlson, Pratt'in niyetinde bir değişiklik fark ettiğini söyledi. Bir röportajda “'Sessiz İşaretler' geçmişte yarattığı eski dünyaya geri dönmeye çalışırken aynı zamanda da ileriye doğru hafif bir bakış atmaya çalıştı” dedi. “Birçok şeyin kurgu odasında kalması anlamına gelse bile, bu projede yeni bir çığır açma konusunda kendinden daha emindi.”
Pratt, 2020'nin başlarında pandemiye ilişkin kaygıların arttığı bir dönemde “Here in the Pitch”i yazmaya başladı; Charles Manson hakkında kitaplar okuyarak ve “No Country for Old” gibi karmaşık düşmanların yer aldığı filmleri izleyerek korku ve güç temalarına olan hayranlığını artırdı. erkekler.” “Her zaman olayların karanlık tarafıyla ilgilenmişimdir” dedi biraz ironik bir şekilde.
Pratt kendisini “oldukça çekingen bir insan” olarak tanımladı, ancak kendisini hiçbir zaman garip olmayan sakin bir ihtiyatlılıkla yönetti; Açık görünüyordu ama geriye dönüp bakıldığında anlaşılması zor olduğu ortaya çıktı. Müzede geçirdiğimiz süre boyunca cep telefonunu kullandığı tek sefer, 1964 Dünya Fuarı'ndan kalma, yeni şarkılarından biri olan zarif “World on a String” ile aynı adı taşıyan bir hatıra yo-yo'nun fotoğrafını çekmekti. “
“Burada Sahada”, güneş kötü şöhretli Spahn Çiftliği'nin üzerinde süzülecek şekilde diziliyor. “Life Is” ve bossa tınısı taşıyan “Better Hate” gibi ilk parçalar, deliliğe yaklaşan rahatsız edici bir neşeye sahipken, albüm, korkunun gölgeli bir arkadaş olduğu huzursuz bir alacakaranlığa gömülüyor. Son bölüm olan “Geçen Yıl”, ihtiyatlı bir iyimser nakaratla perde kaldırıyor: “Sanırım iyi olacak/Sanırım birlikte olacağız/Ve hikaye sonsuza kadar sürecek.”
Pratt, “Kayıttaki tüm şarkılar arasında muhtemelen en kişisel olanı bu” dedi. “En çok lirik ve duygusal olarak geçiyorum.”
Quiet Signs'tan bu yana Pratt'la klavye çalan ve yeni LP'nin yapımına yardımcı olan McDermott, müziğine olan bağlılığının her zaman çok önemli olduğunu söyledi: “Jessica şehre geldi ve saklandı. İki ay boyunca oradaydık ve stüdyo dışında nadiren görülüyordu. Arkadaşlarımız 'Jessica'yı henüz görmedim' dedi.”
İki yıla yayılan oturumlara ilk kez Pratt'ın yakın çevresi dışından, aralarında perküsyoncu Mauro Refosco ve basçı Spencer Zahn'ın da bulunduğu müzisyenlerden oluşan bir kadro katıldı. Pratt, “Stüdyoda enstrümanlar ve oyuncularla ses denemeleri yapmak o ana kadar müziğime hiç uygun gelmemişti” dedi. “Küçük bir gravür bile büyük bir değişiklikti.”
Her yeni detayın, ne kadar mütevazi olursa olsun, Pratt'in sürekli genişleyen vizyonunda uygun yerini bulması zaman aldı. “Ne yapacağım konusunda çok titizim, muhtemelen etrafımdaki insanlar için zor olacak derecede” dedi. “Mükemmel kusur için çabalamak gibi bir şey bu, tamamen içgüdü.”
“İyi günde de kötü günde de” diye ekledi, “taştan kan her zaman akar.”