New York Filarmoni Orkestrası'nın bahar galası genellikle müzikal açıdan pek ilgi çekici değildir. Çoğunlukla yumuşak yiyecekler; akşam yemeğinden ve danstan önce bağışçıları mutlu etmeye yetecek kadar.
Ancak bu yıl oyun daha da fazla ilgi görecek. 24 Nisan'daki galada bu sezon Filarmoni Orkestrası'nın bir sonraki müzik direktörü Gustavo Dudamel sahneye çıkacak. Orkestranın 100. yılını kutlayan eşsiz gençlik konserleri de dahil olmak üzere eğitim programlarının kutlanmasında yer alacak.
Filarmoni, Dudamel liderliğindeki geleceğinin, daha az görkemli şimdiki zamanına çok fazla müdahale etmesine izin vermemeye dikkat etti. Bu sezon aynı zamanda Jaap van Zweden'in en sevdiği alan olan klasiklerde başlayacağı müzik yönetmeni olarak kısa görev süresinin son aylarını da beraberinde getiriyor.
Mozart'ın zarif 17. Piyano Konçertosu (solist olarak Conrad Tao ile birlikte) ve Beethoven'ın ölümsüz Beşinci Senfonisi'nden oluşan Mart ayı ortası programı, kalabalığın o kadar favorisi ki, Filarmoni her zamanki üç yerine kendinden emin bir şekilde dört performans sunuyor.
Van Zweden, müzik yönetmeni olarak işe başlamadan birkaç ay önce, Ekim 2015'te Beethoven'ın Beşinci'sinde orkestrayı yönetmişti. O zamanlar şöyle yazmıştım: “Geffen Hall'da bu kadar yaratıcı şeflik ve çeşitlilik her hafta gerçekleşmez.” Onun titizliği bazen olduğu kadar nazik bir tavırla karşılanmadı. İki iç hareket özellikle yaratıcı geldi ve her şeyin son zamanlarda orkestranın elinden kaçma eğiliminde olan cila ve canlılığa sahip olup olmadığını görmek için izleyeceğim.
Birkaç gün sonra, Filarmoni Orkestrası Tan Dun'un (baş tromboncu Joseph Alessi'nin “Video Oyununda Üç İlham Perisi” adlı konçertosu) ve Joel Thompson'ın yeni parçalarını çaldığında van Zweden dikkatini yeniye çevirecek.
Thompson'ın prömiyeri “Gökyüzünü Görmek” genç kariyerinin en uzun enstrümantal eseridir. Atlanta'dan gelen sanatçı, eserinin diğer şeylerin yanı sıra Afro-Karayip ritimlerinden ve Güney hip-hop geleneğinden etkilendiğini söylüyor. Ancak bu çağdaş program bile tek bir standarda dayanıyor: Mendelssohn'un ateşli “İskoç” Senfonisi.
Filarmoni'nin bu bahardaki konuk şefleri arasında van Zweden arayışında bazılarının tercih ettiği Manfred Honeck; Nisan ayında Honeck, Katherine Balch'ın yanı sıra Rachmaninoff ve Tchaikovsky'nin eserlerinin dünya prömiyerini gerçekleştirecek. Orkestranın, Dudamel başlamak üzereyken bile yeni nesil yetenekleri keşfettiğinin bir işareti olarak, Van Zweden Mayıs ayı sonunda zirveye dönmeden önce Karina Canellakis ve Thomas Sondergard'ın podyumdaki ilk çıkışını gerçekleştirecek.
Bu kapanış programlarından ilki, Sofia Gubaidulina'nın şiddetli 1996 Viyola Konçertosu ile başlıyor ve ardından sona yaklaşmanın uygun bir yolu olan Mozart'ın Requiem'ine dönüyor. Gelecek hafta, Mozart ve Brahms'ın eserlerindeki orkestra solistlerinin yanı sıra, Filarmoni Orkestrası tarafından daha önce çalınmamış olan Shostakovich'in piyano, trompet ve yaylı çalgılar için Do minör Konçertosu'na odaklanılacak.
Bu konserdeki piyanist ve topluluk dışından gelen tek konuk, 7 Mart'ta Carnegie Hall'da konser verecek olan büyüleyici Igor Levit'tir. Carnegie'deki programı onun uzun süredir devam eden ilgi alanlarından birini araştırıyor: eski parçaların aranjmanları, müziğin aktarılma ve uyarlanma şekli.
Liszt'in Beethoven'ın Eroica Senfonisinin baş döndürücü versiyonu ve Mahler'in 10. Senfonisinden Ronald Stevenson'un Adagio'su da teklifte yer alıyor. Hindemith'in 20'li yılların altın dönemini anımsatan süiti “1922”, konseri tamamlıyor ve onu Carnegie'nin gevşek bir şekilde planlanmış Weimar Festivali'nin kapanışı için uygun bir malzeme haline getiriyor.
Programda ayrıca 3 Mayıs'ta 92nd Street Y'de New York'ta nadir görülen bir performans sergileyen piyanist Imogen Cooper için düzenlemeler de yer alıyor. Bach versiyonları Busoni ve Kempff'e ait ve Beethoven, Schubert ve Thomas Adès'in eserlerini de içeren bir programda yer alıyor.
Nisan ayında Metropolitan Operası, John Adams ve Peter Sellars'ın hareketli Noel oratoryosu “El Niño”nun yeni ve gösterişli prodüksiyonunu (ilk kez) sunacak. Ancak Met'in finansal istikrar ve sanatsal denge için verdiği mücadeleyi izleyenler için bu baharın en büyüleyici olayları yeniden canlanmalar; üstelik sadece büyüleyici soprano Asmik Grigorian'ın Puccini'nin “Madama Butterfly”ındaki merakla beklenen çıkışı değil.
Terence Blanchard ve Kasi Lemmons'tan “Fire Shut Up in My Bones” ve Kevin Puts ile Greg Pierce'dan “The Hours” çok satan Met prömiyerlerinden kısa bir süre sonra geri dönüyor ve her ikisi de talebe göre izlenecek parçalar olacak. Seyirci bir saniye sürüyor Daha az reklamla yola çıkın.
“Fire”, pandeminin neden olduğu uzun süreli kapatmanın ardından opera binasını 2021-22 sezonunun başında yeniden açtı ve şirketin siyahi bir bestecinin ilk eseri olması nedeniyle yoğun bir şekilde tanıtıldı. Daha az ilgiyle bile aynı oranda ilgi yaratmaya devam edecek mi? Ve The Hours aynı yıldız üçlüsü (Renée Fleming, Kelli O'Hara ve Joyce DiDonato) tarafından desteklenirken, bu sıkıcı iş için kaç tane sürekli müşterinin olacağı belli değil.
Columbia Üniversitesi'nin ilerisinde, Miller Tiyatrosu'nun 4 Nisan'daki paha biçilemez Besteci Portreleri serisi, Sarah Hennies'in seyrek, duygu yüklü, genellikle uzun müziğine bir bakış sunuyor. Mivos Quartet iki parça çalacak: bir saat sürecek olan “Borrowed Light” ve Yarn/Wire'dan iki piyanist ve iki davulcu eşliğinde “Spiral Organ”.
JACK Quartet, bu ay Philadelphia'da Natacha Diels'in “Beautiful Trouble” prömiyerini yaptıktan sonra onu 15 Mart'ta Brooklyn'deki Roulette'e getiriyor. Gerçeküstü kısa filmleri aynı derecede saçma bir canlı performansla birleştiren beş bölümlük parça, JACK'in açık fikirli ustalığı için ideal bir araç.
Sonunda bir final ve bu da genişleyen bir final. Filarmoni'deki Jaap van Zweden için Haziran başındaki cenaze töreninin ardından bir “diriliş” gelmeli: Mahler'in İkinci Senfonisi, repertuarın en büyük eserlerinden biri ve uzun koro sonuyla heyecan verici bir veda.
Ancak bu yıl oyun daha da fazla ilgi görecek. 24 Nisan'daki galada bu sezon Filarmoni Orkestrası'nın bir sonraki müzik direktörü Gustavo Dudamel sahneye çıkacak. Orkestranın 100. yılını kutlayan eşsiz gençlik konserleri de dahil olmak üzere eğitim programlarının kutlanmasında yer alacak.
Filarmoni, Dudamel liderliğindeki geleceğinin, daha az görkemli şimdiki zamanına çok fazla müdahale etmesine izin vermemeye dikkat etti. Bu sezon aynı zamanda Jaap van Zweden'in en sevdiği alan olan klasiklerde başlayacağı müzik yönetmeni olarak kısa görev süresinin son aylarını da beraberinde getiriyor.
Mozart'ın zarif 17. Piyano Konçertosu (solist olarak Conrad Tao ile birlikte) ve Beethoven'ın ölümsüz Beşinci Senfonisi'nden oluşan Mart ayı ortası programı, kalabalığın o kadar favorisi ki, Filarmoni her zamanki üç yerine kendinden emin bir şekilde dört performans sunuyor.
Van Zweden, müzik yönetmeni olarak işe başlamadan birkaç ay önce, Ekim 2015'te Beethoven'ın Beşinci'sinde orkestrayı yönetmişti. O zamanlar şöyle yazmıştım: “Geffen Hall'da bu kadar yaratıcı şeflik ve çeşitlilik her hafta gerçekleşmez.” Onun titizliği bazen olduğu kadar nazik bir tavırla karşılanmadı. İki iç hareket özellikle yaratıcı geldi ve her şeyin son zamanlarda orkestranın elinden kaçma eğiliminde olan cila ve canlılığa sahip olup olmadığını görmek için izleyeceğim.
Birkaç gün sonra, Filarmoni Orkestrası Tan Dun'un (baş tromboncu Joseph Alessi'nin “Video Oyununda Üç İlham Perisi” adlı konçertosu) ve Joel Thompson'ın yeni parçalarını çaldığında van Zweden dikkatini yeniye çevirecek.
Thompson'ın prömiyeri “Gökyüzünü Görmek” genç kariyerinin en uzun enstrümantal eseridir. Atlanta'dan gelen sanatçı, eserinin diğer şeylerin yanı sıra Afro-Karayip ritimlerinden ve Güney hip-hop geleneğinden etkilendiğini söylüyor. Ancak bu çağdaş program bile tek bir standarda dayanıyor: Mendelssohn'un ateşli “İskoç” Senfonisi.
Filarmoni'nin bu bahardaki konuk şefleri arasında van Zweden arayışında bazılarının tercih ettiği Manfred Honeck; Nisan ayında Honeck, Katherine Balch'ın yanı sıra Rachmaninoff ve Tchaikovsky'nin eserlerinin dünya prömiyerini gerçekleştirecek. Orkestranın, Dudamel başlamak üzereyken bile yeni nesil yetenekleri keşfettiğinin bir işareti olarak, Van Zweden Mayıs ayı sonunda zirveye dönmeden önce Karina Canellakis ve Thomas Sondergard'ın podyumdaki ilk çıkışını gerçekleştirecek.
Bu kapanış programlarından ilki, Sofia Gubaidulina'nın şiddetli 1996 Viyola Konçertosu ile başlıyor ve ardından sona yaklaşmanın uygun bir yolu olan Mozart'ın Requiem'ine dönüyor. Gelecek hafta, Mozart ve Brahms'ın eserlerindeki orkestra solistlerinin yanı sıra, Filarmoni Orkestrası tarafından daha önce çalınmamış olan Shostakovich'in piyano, trompet ve yaylı çalgılar için Do minör Konçertosu'na odaklanılacak.
Bu konserdeki piyanist ve topluluk dışından gelen tek konuk, 7 Mart'ta Carnegie Hall'da konser verecek olan büyüleyici Igor Levit'tir. Carnegie'deki programı onun uzun süredir devam eden ilgi alanlarından birini araştırıyor: eski parçaların aranjmanları, müziğin aktarılma ve uyarlanma şekli.
Liszt'in Beethoven'ın Eroica Senfonisinin baş döndürücü versiyonu ve Mahler'in 10. Senfonisinden Ronald Stevenson'un Adagio'su da teklifte yer alıyor. Hindemith'in 20'li yılların altın dönemini anımsatan süiti “1922”, konseri tamamlıyor ve onu Carnegie'nin gevşek bir şekilde planlanmış Weimar Festivali'nin kapanışı için uygun bir malzeme haline getiriyor.
Programda ayrıca 3 Mayıs'ta 92nd Street Y'de New York'ta nadir görülen bir performans sergileyen piyanist Imogen Cooper için düzenlemeler de yer alıyor. Bach versiyonları Busoni ve Kempff'e ait ve Beethoven, Schubert ve Thomas Adès'in eserlerini de içeren bir programda yer alıyor.
Nisan ayında Metropolitan Operası, John Adams ve Peter Sellars'ın hareketli Noel oratoryosu “El Niño”nun yeni ve gösterişli prodüksiyonunu (ilk kez) sunacak. Ancak Met'in finansal istikrar ve sanatsal denge için verdiği mücadeleyi izleyenler için bu baharın en büyüleyici olayları yeniden canlanmalar; üstelik sadece büyüleyici soprano Asmik Grigorian'ın Puccini'nin “Madama Butterfly”ındaki merakla beklenen çıkışı değil.
Terence Blanchard ve Kasi Lemmons'tan “Fire Shut Up in My Bones” ve Kevin Puts ile Greg Pierce'dan “The Hours” çok satan Met prömiyerlerinden kısa bir süre sonra geri dönüyor ve her ikisi de talebe göre izlenecek parçalar olacak. Seyirci bir saniye sürüyor Daha az reklamla yola çıkın.
“Fire”, pandeminin neden olduğu uzun süreli kapatmanın ardından opera binasını 2021-22 sezonunun başında yeniden açtı ve şirketin siyahi bir bestecinin ilk eseri olması nedeniyle yoğun bir şekilde tanıtıldı. Daha az ilgiyle bile aynı oranda ilgi yaratmaya devam edecek mi? Ve The Hours aynı yıldız üçlüsü (Renée Fleming, Kelli O'Hara ve Joyce DiDonato) tarafından desteklenirken, bu sıkıcı iş için kaç tane sürekli müşterinin olacağı belli değil.
Columbia Üniversitesi'nin ilerisinde, Miller Tiyatrosu'nun 4 Nisan'daki paha biçilemez Besteci Portreleri serisi, Sarah Hennies'in seyrek, duygu yüklü, genellikle uzun müziğine bir bakış sunuyor. Mivos Quartet iki parça çalacak: bir saat sürecek olan “Borrowed Light” ve Yarn/Wire'dan iki piyanist ve iki davulcu eşliğinde “Spiral Organ”.
JACK Quartet, bu ay Philadelphia'da Natacha Diels'in “Beautiful Trouble” prömiyerini yaptıktan sonra onu 15 Mart'ta Brooklyn'deki Roulette'e getiriyor. Gerçeküstü kısa filmleri aynı derecede saçma bir canlı performansla birleştiren beş bölümlük parça, JACK'in açık fikirli ustalığı için ideal bir araç.
Sonunda bir final ve bu da genişleyen bir final. Filarmoni'deki Jaap van Zweden için Haziran başındaki cenaze töreninin ardından bir “diriliş” gelmeli: Mahler'in İkinci Senfonisi, repertuarın en büyük eserlerinden biri ve uzun koro sonuyla heyecan verici bir veda.