Pek çok orkestranın azalan izleyici kitlesini beslemek için köklü repertuarlara ve popüler sanatçılara bel bağladığı bir dönemde, New York Filarmoni Perşembe akşamı üç heyecan verici yeni perspektif sundu: ikisi Filarmoni'de ilk kez sahneye çıkan genç kadın sanatçılardan, üçüncüsü ise dünya prömiyeri.
İlk sanatçılardan biri dinamik şef Elim Chan'dı. Chan, Hong Kong'da doğdu, ABD'de eğitim gördü ve Avrupa'da şimdiden bir sansasyon yarattı. Kendine güvenerek kürsüye çıktı. Fiziksel hafifliği haklıydı: Güçlerini kullanmaya hazır Filarmoni Orkestrası ile ilk performansına çıktı.
Programı, Filarmoni Orkestrası'nın Chickasaw bestecisi Jerod Impichchaachaaha' Tate'e sipariş ettiği “Pisachi”nin yaylı çalgılar orkestrası versiyonuyla açtı. Başlangıçta Ethel yaylı çalgılar dörtlüsü için yazılan “Pisachi” (“pih-SAH-chee” olarak telaffuz edilir) Güneybatı'nın çöl manzarasına ve Hopi ve Pueblo halklarının müziğine saygı duruşu niteliğindedir.
“Pisachi”, tutkulu tremololar ve keskin pizzicatolarla boyanmış, sessiz, şarkı söyleyen armoniler ve keskin ritimler arasında geçiş yapıyor. Tate'in doku ve renk konusundaki yeteneği, Ethel'in canlı 2015 çekiminde yoğun bir şekilde ortaya çıkıyor; Filarmoni'nin versiyonu daha kaliteliydi. Yine de Chan, Tate'in tüm canlı repliklerini ortaya çıkardı; Sadece elleriyle idare ediyordu, parmakları havada uçuşuyordu.
Daha sonra Chan'a Arjantinli çellist Sol Gabetta da katıldı ve aynı zamanda Bohuslav Martinu'nun Birinci Çello Konçertosu ile Filarmoni'ye ilk çıkışını yaptı; o kadar nadir ki, yeni bir müzik parçası bile olabilir. (Filarmoni en son 1976'da seslendirmişti.)
Genel olarak, orkestranın zarif eşliğine rağmen parça, bir konçertodan çok, heyecan verici, virtüöz bir soloya benziyor. Belki de bu nedenle, solist ile bir viyolacı (Rebecca Young, müdür yardımcısı) arasındaki akıl almaz derecede kasvetli düet de dahil olmak üzere bazı güzel anlara rağmen, orkestralar bunu sahneye çıkarmakta isteksiz davranıyor.
Gabetta, tatlı bir havayla varlığını hemen belli etti: açılış hareketine girişini bekleyerek, orkestra çalarken sandalyesinde sallanarak ve ayaklarını yere vurarak. Bir bebop sanatçısının oyunbaz becerisini dış hareketlere taşıdı ve legato bölümlerini ipeksi bir esneklikle taşıdı. Ve gevşek ifadeleri, İspanyol besteci Rogelio Huguet y Tagell'in Suite Espagnole No. 1'indeki alışılmadık tekrarı “Flamenco”da açıkça görülüyordu.
Rimsky-Korsakov'un her zaman popüler olan “Şeherazade”sinde rüzgarlar ve üflemeli çalgılar nihayet tam gaz devam etti. (Bu, Chan'ın 2014'te Donatella Flick Şeflik Yarışmasını kazandığı eserdi; o, ödülü kazanan ilk ve hala tek kadındı.) Artık bir sopayı eline alan Chan, bariz bir sevinçle atladı.
Filarmoni orkestra şefi Frank Huang, Gabetta'nınki kadar çekici bir şekilde açığa çıkan bir dizi soloda usta hikaye anlatıcısı Scheherazade figürünü canlandırdı. Rimsky-Korsakov tamamen ortaya çıktıkça, baş fagotçu Judith LeClair'in göz kamaştırıcı dönüşünde olduğu gibi, duyarlı Chan'ın, Filarmoni Orkestrası'nın çeşitli liderlerine sololarıyla vakit ayırma konusunda güvendiği açıkça ortaya çıktı.
Chan, elinde bir copla bile en önemli aracı olan parmaklarını asla bırakmadı: asası yalnızca bir eklentiydi. Her noktada orkestrayı hem teknik hem de duygusal olarak notaları daha derinlemesine incelemeye zorladı ve onlar da eşit miktarda enerji ve takdirle karşılık verdi.
New York Filarmoni
Bu program Cumartesi gününe kadar Manhattan'daki David Geffen Hall'da tekrarlanacak. nyphil.org.
İlk sanatçılardan biri dinamik şef Elim Chan'dı. Chan, Hong Kong'da doğdu, ABD'de eğitim gördü ve Avrupa'da şimdiden bir sansasyon yarattı. Kendine güvenerek kürsüye çıktı. Fiziksel hafifliği haklıydı: Güçlerini kullanmaya hazır Filarmoni Orkestrası ile ilk performansına çıktı.
Programı, Filarmoni Orkestrası'nın Chickasaw bestecisi Jerod Impichchaachaaha' Tate'e sipariş ettiği “Pisachi”nin yaylı çalgılar orkestrası versiyonuyla açtı. Başlangıçta Ethel yaylı çalgılar dörtlüsü için yazılan “Pisachi” (“pih-SAH-chee” olarak telaffuz edilir) Güneybatı'nın çöl manzarasına ve Hopi ve Pueblo halklarının müziğine saygı duruşu niteliğindedir.
“Pisachi”, tutkulu tremololar ve keskin pizzicatolarla boyanmış, sessiz, şarkı söyleyen armoniler ve keskin ritimler arasında geçiş yapıyor. Tate'in doku ve renk konusundaki yeteneği, Ethel'in canlı 2015 çekiminde yoğun bir şekilde ortaya çıkıyor; Filarmoni'nin versiyonu daha kaliteliydi. Yine de Chan, Tate'in tüm canlı repliklerini ortaya çıkardı; Sadece elleriyle idare ediyordu, parmakları havada uçuşuyordu.
Daha sonra Chan'a Arjantinli çellist Sol Gabetta da katıldı ve aynı zamanda Bohuslav Martinu'nun Birinci Çello Konçertosu ile Filarmoni'ye ilk çıkışını yaptı; o kadar nadir ki, yeni bir müzik parçası bile olabilir. (Filarmoni en son 1976'da seslendirmişti.)
Genel olarak, orkestranın zarif eşliğine rağmen parça, bir konçertodan çok, heyecan verici, virtüöz bir soloya benziyor. Belki de bu nedenle, solist ile bir viyolacı (Rebecca Young, müdür yardımcısı) arasındaki akıl almaz derecede kasvetli düet de dahil olmak üzere bazı güzel anlara rağmen, orkestralar bunu sahneye çıkarmakta isteksiz davranıyor.
Gabetta, tatlı bir havayla varlığını hemen belli etti: açılış hareketine girişini bekleyerek, orkestra çalarken sandalyesinde sallanarak ve ayaklarını yere vurarak. Bir bebop sanatçısının oyunbaz becerisini dış hareketlere taşıdı ve legato bölümlerini ipeksi bir esneklikle taşıdı. Ve gevşek ifadeleri, İspanyol besteci Rogelio Huguet y Tagell'in Suite Espagnole No. 1'indeki alışılmadık tekrarı “Flamenco”da açıkça görülüyordu.
Rimsky-Korsakov'un her zaman popüler olan “Şeherazade”sinde rüzgarlar ve üflemeli çalgılar nihayet tam gaz devam etti. (Bu, Chan'ın 2014'te Donatella Flick Şeflik Yarışmasını kazandığı eserdi; o, ödülü kazanan ilk ve hala tek kadındı.) Artık bir sopayı eline alan Chan, bariz bir sevinçle atladı.
Filarmoni orkestra şefi Frank Huang, Gabetta'nınki kadar çekici bir şekilde açığa çıkan bir dizi soloda usta hikaye anlatıcısı Scheherazade figürünü canlandırdı. Rimsky-Korsakov tamamen ortaya çıktıkça, baş fagotçu Judith LeClair'in göz kamaştırıcı dönüşünde olduğu gibi, duyarlı Chan'ın, Filarmoni Orkestrası'nın çeşitli liderlerine sololarıyla vakit ayırma konusunda güvendiği açıkça ortaya çıktı.
Chan, elinde bir copla bile en önemli aracı olan parmaklarını asla bırakmadı: asası yalnızca bir eklentiydi. Her noktada orkestrayı hem teknik hem de duygusal olarak notaları daha derinlemesine incelemeye zorladı ve onlar da eşit miktarda enerji ve takdirle karşılık verdi.
New York Filarmoni
Bu program Cumartesi gününe kadar Manhattan'daki David Geffen Hall'da tekrarlanacak. nyphil.org.