Kağıt üzerinde, bu haftaki New York Filarmoni programında çok şey vardı: denge, gelecek vadeden bir orkestra şefi, köklü bir solist. Ancak Perşembe günü David Geffen Hall’da, konser yalnızca bazen büyüklerin sınırındaydı ve çoğu zaman gerçek bir ateş için bir veya iki çakmak eksik.
Yine de gösteri, yükselen yıldız Jonathon Heyward’ın Karina Canellakis’in yerine Filarmoni çıkışını yapmasını görme fırsatı sağladı. Birkaç ay içinde Baltimore Senfonisi’nin ilk siyahi müzik yönetmeni olacak. Ve Perşembe günkü performansın başlangıcından itibaren, dramatik duygu ve dinamiğe olan ilgisi konusundaki itibarı hak edilmiş gibi görünüyordu.
Zosha Di Castri’nin 2013’ten 11 dakikalık bir parçası olan “Lineage”ın açılış dakikalarında Heyward, gürleyen yüksek seslere başvurmadan orkestrada dinamizm uyandırdı ve patlayan durumları ve ürkütücü hareket akışlarını harmanlayan keskin virajlardan ivme kazandı. Ancak çalışmanın sonuna doğru, hala meşgul olan birkaç sessiz yazma anında, Filarmoni’nin yorumu bocaladı – kulağa temkinli ya da tam katılımın eşiğinde geliyordu.
Ardından gelen uzun ve görkemli Brahms Keman Konçertosu sırasında da benzer bir şey oldu. İlk başta, Filarmoni’nin tüm dikkati Heyward’a aitti. Açılış bölümünde, solist Christian Tetzlaff ortaya çıkmadan kısa bir süre önce dramatik bir duraklama tasarladı; Orkestra, geçişi kontrol etmek için kullandığı dramatik ama fazla kibar olmayan yöntemine dokunsal bir hassasiyetle yanıt verdi.
Tetzlaff, bu parçanın Ondine etiketindeki yakın tarihli bir kaydında olduğu kadar burada da etkileyiciydi; Yaklaşımı önceden açıkça uygulanmış olsa da, Heyward’ın inceliğine hassasiyet gösterdi. Ve Joseph Joachim’in ilk hareketinin kadenzasını ustaca idare etmesi – ton efektlerinde kabaca yontulmuştan gümüş rengine ve güçlü bir şekilde ifade etmeye kadar değişen bir çalış ile – daha geniş topluluk çalmada uzun süredir eksik olan bir buluşu gösterdi.
Tetzlaff zaman zaman okuyor gibi görünüyordu, fazla incelenmiş değil, patlayıcı kesinlik oluşturmaya hizmet ediyordu. Çevreleyen orkestral malzemedeki o an be an yorumlayıcı duyarlılığın bir kısmı, aynı derecede heyecan verici olabilirdi.
Neyse ki aradan sonra, Lutoslawski’nin Orkestra Konçertosu daha fazla hareketlilik gördü. Bu Polonyalı modernistin kataloğundaki diğer eserler kadar resmi olarak radikal olmasa da, Heyward ve orkestra zevk alacak çok sayıda şamatalı malzeme buldular. İlk bölümün samimi melodisi, Stravinsky sonrası kızgın bağırışların bazı anlarıyla hoş bir tezat oluşturan bir ses kalitesine sahipti. Daha yumuşak orta harekette gizemli bir şey vardı. Ve üçüncü hareketin pasakagliası inandırıcı bir ivmeyle ilerledi.
Son çalışma, Brahms’ın yakın zamanda yenilenmiş Geffen Hall’un hafif serin akustiği tarafından engellenmiş olabileceği hissini de ortadan kaldırdı. Lutoslawski’de, Brahms’taki karşılık gelen pasajlarda eksik olan bazı yuvarlak, sıcak sesler vardı. Ama orkestra hâlâ yeni evine alışıyor ve Heyward da bu orkestraya alışıyor; zamanla bunun gibi bir program daha iyi bir ton bulabilir.
Ve geri gelecek. Cumartesi günkü performansın ardından – küratörlüğünü Di Castri’nin yaptığı bir gece içkisi programının ardından – Heyward, Ağustos ayında Mostly Mozart Festival Orkestrası’nı yönetene kadar Geffen Hall’da olmayacak.
New York Filarmoni
Bu program Cumartesi gününe kadar Manhattan, David Geffen Hall’da tekrarlanır; nyphil.org.
Yine de gösteri, yükselen yıldız Jonathon Heyward’ın Karina Canellakis’in yerine Filarmoni çıkışını yapmasını görme fırsatı sağladı. Birkaç ay içinde Baltimore Senfonisi’nin ilk siyahi müzik yönetmeni olacak. Ve Perşembe günkü performansın başlangıcından itibaren, dramatik duygu ve dinamiğe olan ilgisi konusundaki itibarı hak edilmiş gibi görünüyordu.
Zosha Di Castri’nin 2013’ten 11 dakikalık bir parçası olan “Lineage”ın açılış dakikalarında Heyward, gürleyen yüksek seslere başvurmadan orkestrada dinamizm uyandırdı ve patlayan durumları ve ürkütücü hareket akışlarını harmanlayan keskin virajlardan ivme kazandı. Ancak çalışmanın sonuna doğru, hala meşgul olan birkaç sessiz yazma anında, Filarmoni’nin yorumu bocaladı – kulağa temkinli ya da tam katılımın eşiğinde geliyordu.
Ardından gelen uzun ve görkemli Brahms Keman Konçertosu sırasında da benzer bir şey oldu. İlk başta, Filarmoni’nin tüm dikkati Heyward’a aitti. Açılış bölümünde, solist Christian Tetzlaff ortaya çıkmadan kısa bir süre önce dramatik bir duraklama tasarladı; Orkestra, geçişi kontrol etmek için kullandığı dramatik ama fazla kibar olmayan yöntemine dokunsal bir hassasiyetle yanıt verdi.
Tetzlaff, bu parçanın Ondine etiketindeki yakın tarihli bir kaydında olduğu kadar burada da etkileyiciydi; Yaklaşımı önceden açıkça uygulanmış olsa da, Heyward’ın inceliğine hassasiyet gösterdi. Ve Joseph Joachim’in ilk hareketinin kadenzasını ustaca idare etmesi – ton efektlerinde kabaca yontulmuştan gümüş rengine ve güçlü bir şekilde ifade etmeye kadar değişen bir çalış ile – daha geniş topluluk çalmada uzun süredir eksik olan bir buluşu gösterdi.
Tetzlaff zaman zaman okuyor gibi görünüyordu, fazla incelenmiş değil, patlayıcı kesinlik oluşturmaya hizmet ediyordu. Çevreleyen orkestral malzemedeki o an be an yorumlayıcı duyarlılığın bir kısmı, aynı derecede heyecan verici olabilirdi.
Neyse ki aradan sonra, Lutoslawski’nin Orkestra Konçertosu daha fazla hareketlilik gördü. Bu Polonyalı modernistin kataloğundaki diğer eserler kadar resmi olarak radikal olmasa da, Heyward ve orkestra zevk alacak çok sayıda şamatalı malzeme buldular. İlk bölümün samimi melodisi, Stravinsky sonrası kızgın bağırışların bazı anlarıyla hoş bir tezat oluşturan bir ses kalitesine sahipti. Daha yumuşak orta harekette gizemli bir şey vardı. Ve üçüncü hareketin pasakagliası inandırıcı bir ivmeyle ilerledi.
Son çalışma, Brahms’ın yakın zamanda yenilenmiş Geffen Hall’un hafif serin akustiği tarafından engellenmiş olabileceği hissini de ortadan kaldırdı. Lutoslawski’de, Brahms’taki karşılık gelen pasajlarda eksik olan bazı yuvarlak, sıcak sesler vardı. Ama orkestra hâlâ yeni evine alışıyor ve Heyward da bu orkestraya alışıyor; zamanla bunun gibi bir program daha iyi bir ton bulabilir.
Ve geri gelecek. Cumartesi günkü performansın ardından – küratörlüğünü Di Castri’nin yaptığı bir gece içkisi programının ardından – Heyward, Ağustos ayında Mostly Mozart Festival Orkestrası’nı yönetene kadar Geffen Hall’da olmayacak.
New York Filarmoni
Bu program Cumartesi gününe kadar Manhattan, David Geffen Hall’da tekrarlanır; nyphil.org.