Cuma günkü New York Filarmoni konserinin açılışı, bir sorunu çözerken diğerini ortaya çıkarmaya yönelik bir adım oldu.
Gösterinin başında prömiyeri yapılan Wang Lu’nun “Surge” adlı eseri, Amerikan Orkestraları Ligi’nin ülke çapındaki topluluklar tarafından icra edilmesi garanti edilen altı bestecinin – tümü kadın – yeni eserlerini sipariş etme girişiminin ürünü.
Çok uzak çok iyi. Dünya prömiyerleri genellikle kısa prova sürelerine sahiptir; o zaman müzik, gelecekteki performanslar beklemede olmadıkça veya solistlerin onlar için yazılmış şampiyon konçertolar olmadıkça kolayca kaybolabilir. Birliğin projesi en azından çağdaş çalışmalara uzun ömür şansı veriyor.
Ancak, umarım bu girişimden çıkan diğer prömiyerler “Surge” çalışma süresine sahip değildir. Sadece altı dakikada, Cuma gününü David Geffen Hall’da izleyen klasiklerdeki biri hariç hepsinden daha kısaydı: Tchaikovsky’nin Keman Konçertosu ve Sibelius’un İkinci Senfonisi.
Daha büyük siparişler kesinlikle mümkündür. Bir hafta önce, Anna Thorvaldsdottir’in “Catamorphosis” adlı eseri Filarmoni’nin programının ilk 20 dakikasını işgal etti; Geçen sezon Los Angeles’ta bütün bir akşam Thomas Adès’in 100 dakikalık “Dante”sine ayrılmıştı. Birliğin senfonik ölçekte müziği destekleyen orkestra grubunu hayal edin. O zaman belki yapabilirler the Dünya prömiyerleriyle ilgili sorun: Bir konserin geri kalanıyla ilgisi olmayan kısa başlangıçlar olarak, daha çok işaretleme kutularında yüzeysel alıştırmalar olarak okunurlar.
Bununla birlikte, Wang’ın parçası, çok daha küçük bir parça biçimine zekice uyarlanmış muazzam bir puanın unsurlarına sahiptir. İlk ölçünün yükselişinden itibaren, “Surge”, yalnızca ara sıra bir tutti kitlesinde ortak bir zemin bulmak için odak içine girip çıkan, farklı, iddialı seslerde sallanan hareketlerin, dövüş flaşlarının ve egzersizlerin huzursuz bir art arda gelmesidir. Her şey bir TikTok alemine benziyordu: kısa, biraz farklı patlamalarla aynı şeylerin çoğundan oluşan sonsuz ve büyüleyici bir akış. Müzik, yorulmadan sona erdi – ancak TikTok gibi, daha fazlasını istemenize neden oldu.
Dalia Stasevska ikinci performansını Filarmoni ile gerçekleştirdi. Geçen sezonki ilk çıkışları, Missy Mazzoli, Anthony Davis ve John Adams’ın bir kasırga üçlüsü ile çağdaş müzikteki güvenilirliklerini kanıtladı. Cuma günkü prömiyer de aynı derecede etkileyiciydi; Stasevska, wang’ı gösteriş, bağlılık ve en önemlisi netlikle yönetti (bir kardiyo egzersizi olarak nitelendirilebilecek dikkat dağıtıcı geniş kollu iletken tavırlara rağmen).
Programın geri kalanı farklı türde bir testti: standart repertuar. Gürcü kemancı Lisa Batiashvili, karakteristik olarak zarif ve mütevazı bir şekilde heyecan verici bir biçimde, odaklanmış, nüfuz eden bir sesle Çaykovski’ye katıldı. Bu parçada orkestra genellikle şarkı söyleyen-romantik solo bölüme destekleyici bir rol oynar. Ancak topluluk anları yine de belirgindi; tek başına giriş, cümlelerini nefes alıp veriyor gibiydi ve çelloların finaldeki serbest vuruşlu beştelikleri, Batiashvili’nin daha önce Szymanowski gibi halktan etkilenen müziğe getirdiği rubato ve neşeyle dansa benzer canlılığın tonunu belirledi. .
Seyircinin hiç çabalamadan ilk bölümün ardından alkışlarla kükrediği ve sonunda hemen ayakta alkışlandığı türden bir performanstı – bu sezon Geffen Hall’da duyduğum en tutkulu performanslardan biri. Burada canlı ve endişeli olan ve ara sıra öfkelenen Sibelius’unkine benzer bir tepki verdiler.
Senfoni, Beethoven’ın Beşincisi düzeyinde motive edici bir takıntı egzersizi görevi görebilir ve hatta bu eserin yükselen kendinden geçmiş final tarzına sahiptir. Ancak Stasevska’nın son derece kendine özgü yorumu, başından beri alışılmadıktı; Tellerin gevelediği tenuto cümleleri, kıyıya yaklaşan yumuşak dalgalardan çok, engebeli bir yolda gezintiye benziyordu. Tempo göstergelerinin liberal kullanımıyla, pasajlar itilip çekildi, bazıları keyif aldı ve diğerleri sadece aceleye getirildi. Son bölüm, Stasevska son akorların parlaklığının tadını çıkarana kadar devam eden bir mücadelenin ipuçlarıyla belirsiz bir zaferdi.
Boyunca, bu kendine özgü hesabı kişisel olarak almaktan kaçınmak zordu. Stasevska Finlandiya’da yaşıyor ancak Ukrayna’da doğdu ve neredeyse bir yıl önceki Rus işgalinden bu yana sınırdan erzak dolu kamyonları sürerek para toplayarak tutkuyla desteklediği Ukrayna’da doğdu. Batiashvili de Rusya’ya ve onun liderliğinden yararlanan klasik müzisyenlere, özellikle şef Valery Gergiev’e uzun süredir açıkça karşı çıkıyor. Cuma günü, Ukrayna bayrağının koyu mavi ve sarı renklerinde bir elbiseyle göründü.
Çaykovski’nin Keman Konçertosu, Sibelius’un İkinci Senfonisi’nin 1902’de ilk kez icra edildiği sırada şiddetli bir Ruslaştırma politikasına tabi olan Finlandiya’yı büyük bir düklük olarak içeren bir imparatorluk olan Rusya İmparatorluğu’nun parlak günlerinde yazılmıştır. Sibelius bunu yalanladı, ancak dinleyiciler bu çalışmada ulusal gurur ve bağımsızlık için bir haykırış duydular. Onlar için müzik asla tarafsız bir şekilde cevaplanamazdı. Ve ne Stasevska’ya, ne hayatına ne de tutkuyla tartışılan performansına veremezsiniz.
New York Filarmoni
Bu program Pazar gününe kadar Manhattan, David Geffen Hall’da tekrarlanır; nyphil.org.
Gösterinin başında prömiyeri yapılan Wang Lu’nun “Surge” adlı eseri, Amerikan Orkestraları Ligi’nin ülke çapındaki topluluklar tarafından icra edilmesi garanti edilen altı bestecinin – tümü kadın – yeni eserlerini sipariş etme girişiminin ürünü.
Çok uzak çok iyi. Dünya prömiyerleri genellikle kısa prova sürelerine sahiptir; o zaman müzik, gelecekteki performanslar beklemede olmadıkça veya solistlerin onlar için yazılmış şampiyon konçertolar olmadıkça kolayca kaybolabilir. Birliğin projesi en azından çağdaş çalışmalara uzun ömür şansı veriyor.
Ancak, umarım bu girişimden çıkan diğer prömiyerler “Surge” çalışma süresine sahip değildir. Sadece altı dakikada, Cuma gününü David Geffen Hall’da izleyen klasiklerdeki biri hariç hepsinden daha kısaydı: Tchaikovsky’nin Keman Konçertosu ve Sibelius’un İkinci Senfonisi.
Daha büyük siparişler kesinlikle mümkündür. Bir hafta önce, Anna Thorvaldsdottir’in “Catamorphosis” adlı eseri Filarmoni’nin programının ilk 20 dakikasını işgal etti; Geçen sezon Los Angeles’ta bütün bir akşam Thomas Adès’in 100 dakikalık “Dante”sine ayrılmıştı. Birliğin senfonik ölçekte müziği destekleyen orkestra grubunu hayal edin. O zaman belki yapabilirler the Dünya prömiyerleriyle ilgili sorun: Bir konserin geri kalanıyla ilgisi olmayan kısa başlangıçlar olarak, daha çok işaretleme kutularında yüzeysel alıştırmalar olarak okunurlar.
Bununla birlikte, Wang’ın parçası, çok daha küçük bir parça biçimine zekice uyarlanmış muazzam bir puanın unsurlarına sahiptir. İlk ölçünün yükselişinden itibaren, “Surge”, yalnızca ara sıra bir tutti kitlesinde ortak bir zemin bulmak için odak içine girip çıkan, farklı, iddialı seslerde sallanan hareketlerin, dövüş flaşlarının ve egzersizlerin huzursuz bir art arda gelmesidir. Her şey bir TikTok alemine benziyordu: kısa, biraz farklı patlamalarla aynı şeylerin çoğundan oluşan sonsuz ve büyüleyici bir akış. Müzik, yorulmadan sona erdi – ancak TikTok gibi, daha fazlasını istemenize neden oldu.
Dalia Stasevska ikinci performansını Filarmoni ile gerçekleştirdi. Geçen sezonki ilk çıkışları, Missy Mazzoli, Anthony Davis ve John Adams’ın bir kasırga üçlüsü ile çağdaş müzikteki güvenilirliklerini kanıtladı. Cuma günkü prömiyer de aynı derecede etkileyiciydi; Stasevska, wang’ı gösteriş, bağlılık ve en önemlisi netlikle yönetti (bir kardiyo egzersizi olarak nitelendirilebilecek dikkat dağıtıcı geniş kollu iletken tavırlara rağmen).
Programın geri kalanı farklı türde bir testti: standart repertuar. Gürcü kemancı Lisa Batiashvili, karakteristik olarak zarif ve mütevazı bir şekilde heyecan verici bir biçimde, odaklanmış, nüfuz eden bir sesle Çaykovski’ye katıldı. Bu parçada orkestra genellikle şarkı söyleyen-romantik solo bölüme destekleyici bir rol oynar. Ancak topluluk anları yine de belirgindi; tek başına giriş, cümlelerini nefes alıp veriyor gibiydi ve çelloların finaldeki serbest vuruşlu beştelikleri, Batiashvili’nin daha önce Szymanowski gibi halktan etkilenen müziğe getirdiği rubato ve neşeyle dansa benzer canlılığın tonunu belirledi. .
Seyircinin hiç çabalamadan ilk bölümün ardından alkışlarla kükrediği ve sonunda hemen ayakta alkışlandığı türden bir performanstı – bu sezon Geffen Hall’da duyduğum en tutkulu performanslardan biri. Burada canlı ve endişeli olan ve ara sıra öfkelenen Sibelius’unkine benzer bir tepki verdiler.
Senfoni, Beethoven’ın Beşincisi düzeyinde motive edici bir takıntı egzersizi görevi görebilir ve hatta bu eserin yükselen kendinden geçmiş final tarzına sahiptir. Ancak Stasevska’nın son derece kendine özgü yorumu, başından beri alışılmadıktı; Tellerin gevelediği tenuto cümleleri, kıyıya yaklaşan yumuşak dalgalardan çok, engebeli bir yolda gezintiye benziyordu. Tempo göstergelerinin liberal kullanımıyla, pasajlar itilip çekildi, bazıları keyif aldı ve diğerleri sadece aceleye getirildi. Son bölüm, Stasevska son akorların parlaklığının tadını çıkarana kadar devam eden bir mücadelenin ipuçlarıyla belirsiz bir zaferdi.
Boyunca, bu kendine özgü hesabı kişisel olarak almaktan kaçınmak zordu. Stasevska Finlandiya’da yaşıyor ancak Ukrayna’da doğdu ve neredeyse bir yıl önceki Rus işgalinden bu yana sınırdan erzak dolu kamyonları sürerek para toplayarak tutkuyla desteklediği Ukrayna’da doğdu. Batiashvili de Rusya’ya ve onun liderliğinden yararlanan klasik müzisyenlere, özellikle şef Valery Gergiev’e uzun süredir açıkça karşı çıkıyor. Cuma günü, Ukrayna bayrağının koyu mavi ve sarı renklerinde bir elbiseyle göründü.
Çaykovski’nin Keman Konçertosu, Sibelius’un İkinci Senfonisi’nin 1902’de ilk kez icra edildiği sırada şiddetli bir Ruslaştırma politikasına tabi olan Finlandiya’yı büyük bir düklük olarak içeren bir imparatorluk olan Rusya İmparatorluğu’nun parlak günlerinde yazılmıştır. Sibelius bunu yalanladı, ancak dinleyiciler bu çalışmada ulusal gurur ve bağımsızlık için bir haykırış duydular. Onlar için müzik asla tarafsız bir şekilde cevaplanamazdı. Ve ne Stasevska’ya, ne hayatına ne de tutkuyla tartışılan performansına veremezsiniz.
New York Filarmoni
Bu program Pazar gününe kadar Manhattan, David Geffen Hall’da tekrarlanır; nyphil.org.