Robot kafaları gittiğinde Kid Cosmo'nun başı çok büyük. “The Electric State” filminin birincil insansız kahramanı (Netflix'te, 14 Mart'ta), Cosmo, uygunsuz bir çerçeveye dayanan bir uygulama topunun büyüklüğünde ve şekline sahip parlak sarı bir küreye sahiptir.
Sevimli? Evet. Mekanik olarak mümkün mü? Tam olarak değil.
Cosmos karakteri, Simon Stallenhags grafik romanının benzer kahramanı Skip'ten ilham aldı. 2018'de yayınlandığında piyasaya sürüldüğünde, “The Electric State” kitabı, gizemli bir savaşın Kaliforniya manzarasını harap ettikten ve büyük dron ve robotların kollarına sahip olduktan sonra 1990'lardan alternatif bir evrende oynuyor.
“Simon Stallenhag'ın çalışmaları beni başlangıçta bu filme çekti,” dedi filmin görsel efekt -supervisitörü Matthew E. Butler. “Ama tasarımları genellikle estetik olarak serin ve teknik olarak imkansız.”
Filmde, Millie Bobby Brown tarafından canlandırılan Cosmo ve genç arkadaşı Michelle, Michelle'in kardeşini bulmak için Amerikan Batı'nın üzerinden geçiyor. Yolda, birçoğunun Cosmo olarak tasarlanması pek olası olmayan çok sayıda diğer robotla buluşuyorlar.
Tabii ki, Cosmo'nun her iki medyadaki normal fizik uçuşları göz önüne alındığında, grafik romanda veya uzun metrajlı filmde mekanik olması gerekmez. Ancak filmin yönetmenleri Anthony ve Joe Russo, gerçekte filmlerini, tarihin 90'lı yılların (bilim kurgu iyileştirmeleri olan Orange Julius ve MTV mesajlarını düşünün) ve on (Wardy Harrels) ve bir kentsel Mar'ın ortasından bir postacenin yaratıcı robotlarını istedi. Harrels) ve kentsel bir Bay Peanut (Woody Harrelon) ve orijinal bir robot (Woody).
Anthony, “Bir fantezi dünyası yaratıyoruz, ama tanıdıkları ve belki de yaşadıkları bir dünyaya dayanan bir dünyada.” Dedi. “Bu tanınabilir dünyanın sağlanmasının bir kısmı, her şeyin gerçek hissetmesidir.”
Cosmo ile film yapımcıları, izleyicilerin karar vermeyecek bir çizgi roman robotuna dayanarak inanabileceği bir robot oluşturmak zorunda kaldılar.
Butler, “Gerçek robot tasarımcıları ile çok araştırma yaptık ve bir robotun kütlesini çekirdekte tutmayı seviyorlar.” Dedi. “Ekstremiteler söndüğünde, kitle sonunda tipik robotlarınız olması için kopmak istiyor.”
Görevler yüksekti. Seyirciler sadece Cosmo'nun gerçek olduğuna inanmak zorunda kalmadı, aynı zamanda onun için de büyük bir düzen hissetmek zorunda kaldılar, çünkü kitabın versiyonu statik, boyalı bir yüze sahip ve yapamıyor. Joe, “Bu kızın sadece çok sınırlı iletişim becerilerine sahip bir robotla kardeşini bulmak için çok duygusal bir kros gezisinde olduğu fikrini sevdik.” Dedi.
Russo Brothers'ın yaptığı ilk şeylerden biri, filmin alternatif gerçeklik zaman çubuğunda bir arka plan hikayesiydi. Bununla birlikte, robotlar o kadar iyi çalıştı ki, yakında olası tüm hoş olmayan işlerde insan işçilerini değiştirmeye başladılar.
Cosmo, popüler bir animasyonlu çocuk TV şovuna dayanan bir reklam modeli olan bu robotlardan biriydi (Osamu Tezuka'dan Astro Boy gibi, benzer şekilde beklenmedik bir saç stiline sahip). “Çocuk partileri için kiralayabilirsiniz,” dedi Joe.
Filmde, Cosmo'nun yüzü 1950'lerde yüzünün ortasında bir üretim dikişi, gözler için büyük ovaller ve kumul genişliğinde bir sırıtma ile eski bir oyuncak görünümüne sahip. Yapım tasarımcısı Dennis Gassner (“Apocalypse Now”, “Blade Runner”) “” Hepsi Simon'du “dedi. “Çeşitli gülümsemeler denedik, ama Simon'un yarattığı da bu.”
Bir meydan okuma, ev koleksiyonunda çeşitli teneke oyuncaklara sahip olan Gassner, içerideki birini veya bir şeyi başını sallarken bu eski koleksiyonların statik görünümünü korudu.
Butler ayrıca bu ikilemi de dile getirdi ve şöyle dedi: “Yüzlerimizle çok fazla bilgi veriyoruz. Eğer aniden bu halsiz nesneye sahipseniz, araçlarınızın çoğunun animatörünü açtınız. “
Animatörler hareket etmeden çok şey yapabilir – Butler Luxo Jr., Pixars animasyonlu masa lambası maskotu, kanıt olarak – ama zor. “Yüze animasyonlu parçalar eklemeye çalışmak için bir diz pisliği reaksiyonu vardı, ama neyse ki oraya gitmedik” dedi.
Anthony, “Karakterin erişilmesinin ve deşifre edilmesini istedik.” Dedi. “Ama aynı zamanda bu robotu niyet veya duygulara aktarabilmeliydik.” Çözüm: Size gözleri hatırlatan, ancak robotun boyalı göz deliklerinin derinliklerine yerleştirilen kamera lensleri ekleyin.
Film yapımcıları ayrıca Cosmo'nun olası yapısı – büyük başı, iğ bacakları ve büyük boy botları – ekranda mücadele ediyor. Butler, “İzleyicinin bunu başarmak için mekanize olduğuna inanmasına izin verecek ince, gizli tasarım fikirlerine odaklanmak için çok zaman harcadık.” Dedi.
Tasarımcılar, Cosmo'nun boynunu mekanik manzaralarla güçlendirdiler, büyük boyutlu tutmak daha iyi ve bükülmüş bobinler ayaklara. Butler, “Uzaktaki silueti Simon'un tasarımına çok benziyor, ancak etrafta dolaştığınızda pistonları ve itme direklerini görüyorsunuz.” Dedi. “Git, tamam, böylece vücudunu hareket ettirebilir.” Daha sonra, ses tasarımcıları, etkiyi tamamlamak için Hisss ve hareketli servoların sapanını ekledi.
Robotun hareketleri bir animasyon ve hareket kaydı karışımı ile oluşturuldu. Devyn Dalton, aktris, dublör kadın ve hareket yakalama sanatçısı (“Maymun Gezegeni Savaşı”) Cosmo oynaması istendi.
Oyuncuya Groß Cosmo'nun noggin'in nasıl olacağını hissettirmek için bir yardımcı yardımcısı yaratıldı. Daha sonra, tasarım ekibi Dalton Don Big Clunky ayakkabılarının karaktere girmeye yardımcı olduğunu düşündü, ancak sonuçta memnun oldu. Anlaşıldığı gibi, çoğu sahne gereksizdi.
“O inanılmaz bir oyuncu,” dedi Joe, “bu yüzden karakterin hareketini saatlerce çalıştay ile kısaca somutlaştırabildi.”
Filmde Cosmo sadece bilgisayar tarafından oluşturulan bir yaratımdır, ancak basın etkinlikleri için, film yapımcıları gerçek bir fiziksel robot oluşturmak için Los Angeles'taki California Üniversitesi'nde Robot ve Mekanizma Laboratuvarı'na (Romela) girdiler. Brown'a ek olarak, yardımcı yıldızı Chris Pratt ve yönetmenler, son Ekim-New Komic Con boyunca katılımcıları el sallayan ve kalabalığı koruyan hayat boyutlu bir kozmo yaptı.
Bu özellikle meta bir fikirdi: Bir promosyon robotu hakkında bir film reklamını yapmak ve Amerika Birleşik Devletleri'nin alternatif bir cehenneminde oynayan bir film için Batı Kıyısı'ndaki bir üniversitede inşa etmek için bir promosyon robotu oluşturun.
Joe, “Temel olarak, onlara mümkün olduğunca hayata geçirmeleri gerektiğini ve tüm beklentileri aştıklarını söyledik.” Dedi.
UCLA ekibi pratik botlarını oluşturmak için bir yıl sürdü. CG'lerini oluştururken Russo Kardeşler için de benzer bir uyarı sunuldu. “Tüm zamanların harika yapım tasarımcılarından biri olan Dennis Gassner ve ekibi sormak için çok metodolojikti: Bu şey bir fabrikada nasıl inşa ediliyor?” Dedi Joe. “Ne yapıldı? Bu perçin ayakkabıları mıydı? Göz köşesinin arkasında kameralar var mı? Sadece binlerce soru sorduk. “
Sevimli? Evet. Mekanik olarak mümkün mü? Tam olarak değil.
Cosmos karakteri, Simon Stallenhags grafik romanının benzer kahramanı Skip'ten ilham aldı. 2018'de yayınlandığında piyasaya sürüldüğünde, “The Electric State” kitabı, gizemli bir savaşın Kaliforniya manzarasını harap ettikten ve büyük dron ve robotların kollarına sahip olduktan sonra 1990'lardan alternatif bir evrende oynuyor.
“Simon Stallenhag'ın çalışmaları beni başlangıçta bu filme çekti,” dedi filmin görsel efekt -supervisitörü Matthew E. Butler. “Ama tasarımları genellikle estetik olarak serin ve teknik olarak imkansız.”
Filmde, Millie Bobby Brown tarafından canlandırılan Cosmo ve genç arkadaşı Michelle, Michelle'in kardeşini bulmak için Amerikan Batı'nın üzerinden geçiyor. Yolda, birçoğunun Cosmo olarak tasarlanması pek olası olmayan çok sayıda diğer robotla buluşuyorlar.
Tabii ki, Cosmo'nun her iki medyadaki normal fizik uçuşları göz önüne alındığında, grafik romanda veya uzun metrajlı filmde mekanik olması gerekmez. Ancak filmin yönetmenleri Anthony ve Joe Russo, gerçekte filmlerini, tarihin 90'lı yılların (bilim kurgu iyileştirmeleri olan Orange Julius ve MTV mesajlarını düşünün) ve on (Wardy Harrels) ve bir kentsel Mar'ın ortasından bir postacenin yaratıcı robotlarını istedi. Harrels) ve kentsel bir Bay Peanut (Woody Harrelon) ve orijinal bir robot (Woody).
Anthony, “Bir fantezi dünyası yaratıyoruz, ama tanıdıkları ve belki de yaşadıkları bir dünyaya dayanan bir dünyada.” Dedi. “Bu tanınabilir dünyanın sağlanmasının bir kısmı, her şeyin gerçek hissetmesidir.”
Cosmo ile film yapımcıları, izleyicilerin karar vermeyecek bir çizgi roman robotuna dayanarak inanabileceği bir robot oluşturmak zorunda kaldılar.
Butler, “Gerçek robot tasarımcıları ile çok araştırma yaptık ve bir robotun kütlesini çekirdekte tutmayı seviyorlar.” Dedi. “Ekstremiteler söndüğünde, kitle sonunda tipik robotlarınız olması için kopmak istiyor.”
Görevler yüksekti. Seyirciler sadece Cosmo'nun gerçek olduğuna inanmak zorunda kalmadı, aynı zamanda onun için de büyük bir düzen hissetmek zorunda kaldılar, çünkü kitabın versiyonu statik, boyalı bir yüze sahip ve yapamıyor. Joe, “Bu kızın sadece çok sınırlı iletişim becerilerine sahip bir robotla kardeşini bulmak için çok duygusal bir kros gezisinde olduğu fikrini sevdik.” Dedi.
Russo Brothers'ın yaptığı ilk şeylerden biri, filmin alternatif gerçeklik zaman çubuğunda bir arka plan hikayesiydi. Bununla birlikte, robotlar o kadar iyi çalıştı ki, yakında olası tüm hoş olmayan işlerde insan işçilerini değiştirmeye başladılar.
Cosmo, popüler bir animasyonlu çocuk TV şovuna dayanan bir reklam modeli olan bu robotlardan biriydi (Osamu Tezuka'dan Astro Boy gibi, benzer şekilde beklenmedik bir saç stiline sahip). “Çocuk partileri için kiralayabilirsiniz,” dedi Joe.
Filmde, Cosmo'nun yüzü 1950'lerde yüzünün ortasında bir üretim dikişi, gözler için büyük ovaller ve kumul genişliğinde bir sırıtma ile eski bir oyuncak görünümüne sahip. Yapım tasarımcısı Dennis Gassner (“Apocalypse Now”, “Blade Runner”) “” Hepsi Simon'du “dedi. “Çeşitli gülümsemeler denedik, ama Simon'un yarattığı da bu.”
Bir meydan okuma, ev koleksiyonunda çeşitli teneke oyuncaklara sahip olan Gassner, içerideki birini veya bir şeyi başını sallarken bu eski koleksiyonların statik görünümünü korudu.
Butler ayrıca bu ikilemi de dile getirdi ve şöyle dedi: “Yüzlerimizle çok fazla bilgi veriyoruz. Eğer aniden bu halsiz nesneye sahipseniz, araçlarınızın çoğunun animatörünü açtınız. “
Animatörler hareket etmeden çok şey yapabilir – Butler Luxo Jr., Pixars animasyonlu masa lambası maskotu, kanıt olarak – ama zor. “Yüze animasyonlu parçalar eklemeye çalışmak için bir diz pisliği reaksiyonu vardı, ama neyse ki oraya gitmedik” dedi.
Anthony, “Karakterin erişilmesinin ve deşifre edilmesini istedik.” Dedi. “Ama aynı zamanda bu robotu niyet veya duygulara aktarabilmeliydik.” Çözüm: Size gözleri hatırlatan, ancak robotun boyalı göz deliklerinin derinliklerine yerleştirilen kamera lensleri ekleyin.
Film yapımcıları ayrıca Cosmo'nun olası yapısı – büyük başı, iğ bacakları ve büyük boy botları – ekranda mücadele ediyor. Butler, “İzleyicinin bunu başarmak için mekanize olduğuna inanmasına izin verecek ince, gizli tasarım fikirlerine odaklanmak için çok zaman harcadık.” Dedi.
Tasarımcılar, Cosmo'nun boynunu mekanik manzaralarla güçlendirdiler, büyük boyutlu tutmak daha iyi ve bükülmüş bobinler ayaklara. Butler, “Uzaktaki silueti Simon'un tasarımına çok benziyor, ancak etrafta dolaştığınızda pistonları ve itme direklerini görüyorsunuz.” Dedi. “Git, tamam, böylece vücudunu hareket ettirebilir.” Daha sonra, ses tasarımcıları, etkiyi tamamlamak için Hisss ve hareketli servoların sapanını ekledi.
Robotun hareketleri bir animasyon ve hareket kaydı karışımı ile oluşturuldu. Devyn Dalton, aktris, dublör kadın ve hareket yakalama sanatçısı (“Maymun Gezegeni Savaşı”) Cosmo oynaması istendi.
Oyuncuya Groß Cosmo'nun noggin'in nasıl olacağını hissettirmek için bir yardımcı yardımcısı yaratıldı. Daha sonra, tasarım ekibi Dalton Don Big Clunky ayakkabılarının karaktere girmeye yardımcı olduğunu düşündü, ancak sonuçta memnun oldu. Anlaşıldığı gibi, çoğu sahne gereksizdi.
“O inanılmaz bir oyuncu,” dedi Joe, “bu yüzden karakterin hareketini saatlerce çalıştay ile kısaca somutlaştırabildi.”
Filmde Cosmo sadece bilgisayar tarafından oluşturulan bir yaratımdır, ancak basın etkinlikleri için, film yapımcıları gerçek bir fiziksel robot oluşturmak için Los Angeles'taki California Üniversitesi'nde Robot ve Mekanizma Laboratuvarı'na (Romela) girdiler. Brown'a ek olarak, yardımcı yıldızı Chris Pratt ve yönetmenler, son Ekim-New Komic Con boyunca katılımcıları el sallayan ve kalabalığı koruyan hayat boyutlu bir kozmo yaptı.
Bu özellikle meta bir fikirdi: Bir promosyon robotu hakkında bir film reklamını yapmak ve Amerika Birleşik Devletleri'nin alternatif bir cehenneminde oynayan bir film için Batı Kıyısı'ndaki bir üniversitede inşa etmek için bir promosyon robotu oluşturun.
Joe, “Temel olarak, onlara mümkün olduğunca hayata geçirmeleri gerektiğini ve tüm beklentileri aştıklarını söyledik.” Dedi.
UCLA ekibi pratik botlarını oluşturmak için bir yıl sürdü. CG'lerini oluştururken Russo Kardeşler için de benzer bir uyarı sunuldu. “Tüm zamanların harika yapım tasarımcılarından biri olan Dennis Gassner ve ekibi sormak için çok metodolojikti: Bu şey bir fabrikada nasıl inşa ediliyor?” Dedi Joe. “Ne yapıldı? Bu perçin ayakkabıları mıydı? Göz köşesinin arkasında kameralar var mı? Sadece binlerce soru sorduk. “