“Bir kız ayakkabılarını seviyorsa, Her zaman uyuyor” diyor Dion, gerçek bir divanın bilgeliğini aktarıyor. “Ne zaman bir mağazaya girsem ve ayakkabıları beğensem bana 'Bedeniniz kaç hanımefendi?' diye sorarlardı. 'Hayır, anlamıyorsun, kaç bedensin?' dedim. sahip olmak“Çalıştıklarından ve formda olduklarından emin olacağım.”
Çok komik ama aynı zamanda acı-tatlı bir an. Yine bir fedakarlık duygusu var; gösterinin (ve ayakkabının) tüm olumsuzluklara rağmen devam etmesi gerektiği konusundaki ısrar. Eski sahne kıyafetleri arasında dolaşırken, işçiliğin en küçük ayrıntılarının tadını çıkarırken, Dion'un performansından duyduğu mutluluk ve aynı zamanda bu tür bir rahatlamayı bir daha asla yaşayamayacağı korkusu da aşikar.
Dion filmde “Bir şeyi kaydettiğinizde kulağa harika geliyor” diyor. “Ama sahnede olduğunuzda, bu daha da büyük.” Dion'un canlı şarkı söylediği ve izleyicilerinin enerjisinden beslendiği birçok montajda, performans sergilemenin onun can damarı olduğu ve sahnenin her zaman onun en iyi olabileceği yer olduğu açık. onun gerçek benliği. Ve böylece bir gün geri dönebileceği umuduyla gücünü yeniden inşa etmek için tüm azmini ve öz disiplinini kullanır.
Ancak bu Herkül'ün çok zor bir görevidir. Belgeselin sonuna doğru, bir fizik tedavi seansı sırasında, Dion ciddi bir tam vücut krampları geçirirken Taylor'ın kameraları çalışmaya devam ediyor; yüzü acıdan donmuş, uzuvları kasılmış ve çıkarabildiği tek ses korkunç inlemeler. Uzun süredir bedeni ve sesinin enstrümanı üzerinde kontrol sahibi olmaya değer veren bir sanatçı için bu açıklık özellikle dikkat çekicidir.
Dion'un bir kayıt stüdyosunda nispeten bastırılmış “Love Again” baladını söylemeye çalıştığı önceki sahneyi de sindirmek aynı derecede zor. Ses tellerinde spazm var; bu spazmları görünmez bir elin onu boğmasına benzetiyor ve bir zamanlar güçlü olan sesi bir fısıltı gibi çıkıyor. Her zaman mükemmeliyetçi olduğundan, oynatmayı dinlediğinde utanıyor.
Filmde Dion kendisini, hayranlarına en parlak meyveleri vermekle övünen bir elma ağacına benzetiyor. “Onlara verecek elmalarım yoksa sırada beklemelerini istemiyorum” diyor. Ama yine de bunu istiyor. Dion'un sesi artık onlarca yıldır geliştirdiği enstrüman olmayabilir, ancak “Ben: Celine Dion” bu stratosferik yüksek notalara ulaşmanın onun tek ilham kaynağı olmadığını gösteriyor. Daima kendileri kalarak mücadelelerinin acı meyvelerini paylaşmanın da gücü vardır.
Çok komik ama aynı zamanda acı-tatlı bir an. Yine bir fedakarlık duygusu var; gösterinin (ve ayakkabının) tüm olumsuzluklara rağmen devam etmesi gerektiği konusundaki ısrar. Eski sahne kıyafetleri arasında dolaşırken, işçiliğin en küçük ayrıntılarının tadını çıkarırken, Dion'un performansından duyduğu mutluluk ve aynı zamanda bu tür bir rahatlamayı bir daha asla yaşayamayacağı korkusu da aşikar.
Dion filmde “Bir şeyi kaydettiğinizde kulağa harika geliyor” diyor. “Ama sahnede olduğunuzda, bu daha da büyük.” Dion'un canlı şarkı söylediği ve izleyicilerinin enerjisinden beslendiği birçok montajda, performans sergilemenin onun can damarı olduğu ve sahnenin her zaman onun en iyi olabileceği yer olduğu açık. onun gerçek benliği. Ve böylece bir gün geri dönebileceği umuduyla gücünü yeniden inşa etmek için tüm azmini ve öz disiplinini kullanır.
Ancak bu Herkül'ün çok zor bir görevidir. Belgeselin sonuna doğru, bir fizik tedavi seansı sırasında, Dion ciddi bir tam vücut krampları geçirirken Taylor'ın kameraları çalışmaya devam ediyor; yüzü acıdan donmuş, uzuvları kasılmış ve çıkarabildiği tek ses korkunç inlemeler. Uzun süredir bedeni ve sesinin enstrümanı üzerinde kontrol sahibi olmaya değer veren bir sanatçı için bu açıklık özellikle dikkat çekicidir.
Dion'un bir kayıt stüdyosunda nispeten bastırılmış “Love Again” baladını söylemeye çalıştığı önceki sahneyi de sindirmek aynı derecede zor. Ses tellerinde spazm var; bu spazmları görünmez bir elin onu boğmasına benzetiyor ve bir zamanlar güçlü olan sesi bir fısıltı gibi çıkıyor. Her zaman mükemmeliyetçi olduğundan, oynatmayı dinlediğinde utanıyor.
Filmde Dion kendisini, hayranlarına en parlak meyveleri vermekle övünen bir elma ağacına benzetiyor. “Onlara verecek elmalarım yoksa sırada beklemelerini istemiyorum” diyor. Ama yine de bunu istiyor. Dion'un sesi artık onlarca yıldır geliştirdiği enstrüman olmayabilir, ancak “Ben: Celine Dion” bu stratosferik yüksek notalara ulaşmanın onun tek ilham kaynağı olmadığını gösteriyor. Daima kendileri kalarak mücadelelerinin acı meyvelerini paylaşmanın da gücü vardır.