Artık birçok opera yayınlanıyor. İşte nereden başlayacağınız.

Hasan

Global Mod
Global Mod
Opera, gezinmesi bir o kadar zor ve pahalı olabilen çok sayıda akış platformu açısından film ve TV’den o kadar da farklı değil.

Medici.tv ve Met Opera’nın On Demand gibi yerleşik şirketleri abonelik modellerini kullanır. Deutsche Grammophon’un Stage+’ı da benzer şekilde çalışıyor ve Wagner’in “Ring”inin son prodüksiyonunun Bayreuth Festivali’nde evinin bahçesinden izlenebildiği tek platform. Video üzerinde kendi dijital opera kitaplığınızı oluşturmak daha sinir bozucu. Örneğin Met, yalnızca abone olmayanların bireysel yapımları 4,99 ABD Doları’na kiralamasına izin verir, satın almalarına izin vermez.

Son yıllarda çok çeşitli opera prodüksiyonlarının haklarını zekice elde eden ve DVD ve Blu-ray olarak video kayıtları yayınlayan Naxos etiketi var. Ve şimdi Avrupa’nın en büyük evlerinden şovların yer aldığı bu katalog, Amazon Prime Video üzerinden dijital olarak satın alınabilir (19,99 ABD Doları) ve kiralanabilir (5,99 ABD Doları). İşte Naxos’un en iyi beş fırsatı.

“Tosca” (Hollanda Ulusal Operası, 2022)


Barrie Kosky, uluslararası sahnede en çok aranan yönetmenlerden biridir. Hem komik hem de ciddi nadirlikleriyle bir isim yaptı, ancak Puccini’nin kanlı şok edici filminin bu güncellenmiş yorumu, onun keskin tarzının klasiklerle de iyi çalıştığını gösteriyor.


İlk perdenin entrikaları ve romansları sırasında belirgin bir sahne dekorasyonu eksikliği vardır; ressam Cavaradossi’nin ne üzerinde çalıştığını bile görmüyoruz. Ancak Kosky, oyunu yaratıcı bir darbeyle tamamlıyor ve bu, Scarpia’nın kötü adamlarının başka herhangi bir yerden çok daha etkili bir tasviri. Lorenzo Viotti’nin akıldan çıkmayan yönetmenliğindeki ve genç bir oyuncu kadrosu tarafından iyi söylenen Puccini’nin gerilim filmi, slasher hareketinden önce gelen bir hızla ilerliyor. Ve iki saatten az sürer.

“Atys” (Opera Çizgi Romanı, 2011)


Şimdi Fransız barokundan lüks bir şey için. Burada Jean-Baptiste Lully’nin bestesiyle anlatılan mitolojik hikaye, Louis XIV’i o kadar büyüledi ki, sevgisi müzikle eşanlamlı hale geldi. Çalışma daha sonra, 1980’lerde Comique’deki bir prodüksiyon onu tekrar haritaya koyana kadar büyük ölçüde unutulmaya yüz tuttu. Ve 2011’de varlıklı bir hayırsever, bu sağlam yapımın uluslararası turneye çıkması için yeniden canlandırılması için sponsorluk yaptığında, yüksek çözünürlüklü kameralar hazırdı.

Orkestra şefi William Christie ve topluluğu Les Arts Florissants, parçayı, Stéphanie d’Oustrac’ın tanrıça Cybèle yorumunun gücünü (ve kinciliğini) artıran kibar bir notayla çalıyor. Christie’nin oyuncuları da, Bernard Richter’in baş karakter tasvirinde ifade edilen aşk dolu (ya da çılgınca) sevinçlere ışıltı katıyor.


Erich Wolfgang Korngold’un operaları, bestecinin 1920’lerdeki ışıltılı, genç yükselişi sırasında hızlı bir başlangıç yaptıktan sonra bile, genellikle repertuarda kabul görmekte zorlandı. Ancak son yıllarda, bestecinin gösterişli müzikal dramalarının muhteşem kayıtları bize hediye edildi – Simon Stone’un Die Tote Stadt prodüksiyonu da dahil (Münih’teki Bavyera Devlet Operası’ndan bir Blu-ray’de belgelendi, ancak henüz yayınlanmadı). .


“Heliane Mucizesi”, Korngold’un ABD’ye taşındıktan sonra yazdığı ve daha sonra John Williams gibilerini etkileyen haklı olarak ünlenen film müziklerinden bile daha iyi. Deutsche Oper Orkestrası’nın Marc Albrecht yönetimindeki çalışması sayesinde, bu kayıt neredeyse üç saatlik bir orkestra çılgınlığı. Ayrıca sorun değil: başrolde iyi bir figür olan Amerikalı soprano Sara Jakubiak. Sahneleme seyrek, ancak müzik ve oyunculuk çatlak.

“Ressam Mathis” (Tiyatro an der Wien, 2012)


İlk olarak Paul Hindemith’in senfonisi “Mathis der Maler” geldi – Üçüncü Reich’ın gazabını ve Wilhelm Furtwangler’ın savunmasını çeken yaklaşık yarım saatlik bir çalışma. Ardından, prömiyeri 1938’de İsviçre’de yapılan tam opera izledi. Sahne gösterisi, senfoninin müziğini başarılı bir şekilde bütünleştiriyor, ancak kısmen, sanatın savaş zamanındaki rolü hakkında üç saatlik bir opera sahnelemenin fahiş maliyeti nedeniyle, repertuardaki konser parçasının yerini hiçbir zaman alamadı.

Hindemith’in librettosunda, adını taşıyan ressam, 16. yüzyıldan kalma “Köylü Savaşı”na katılıp katılmamaya karar vermelidir. Konunun ciddiyeti ürkütücü görünebilir, ancak Hindemith’in sonik dilinin hayal gücü -bazen ahenksiz ama her zaman büyüleyici ve dikkatle tasarlanmış- o kadar büyüleyici ki felsefi malzemeyi gerçekten satıyor. Keith Warner’ın karmaşık olmayan ama akılda kalıcı bir sahnelemesi, birçok kişinin bu eseri görmesi için tek şans olabilir, bu nedenle Naxos kataloğuna dahil edilmesi bir kutlama sebebidir.


Kendinizi Weimar operetine kaptırmaya ne dersiniz? Burada, Ocak 1933’te prömiyeri yapılan Weimar Cumhuriyeti sırasında prömiyeri yapılan son opereti izleyebilirsiniz.

Bir kez daha, yönetmen Barrie Kosky. Bu, Komische Oper’ın yönetmeni olarak uzun ve ünlü on yılının en iyi operet prodüksiyonu değildi. Jaromir Weinberger’in tiyatronun şimdiye kadar sergilediği en iyi gösterisi bile değil. (Bu, 2022’de Andreas Homoki’nin yönettiği “Gaydacı Schwanda” olacaktı.)

Ancak “Frühlingsstürme”, Kosky’nin Weimar döneminden eserleri canlandırma çabaları için değerli bir belge olmaya devam ediyor. Şakacı mizanseni, kaderin ve kafa karışıklığının komik darbelerine şık bir hava katıyor. Jonas Kaufmann gibi bir yıldız şarkıcının bir Show Tunes örnekleyicisine dahil etmek isteyeceği alıntıları dinleyebilirsiniz, ancak şovun tamamında, alıntıların eşleşemeyeceği bir karıncalanma vızıltısı var.
 
Üst